Rencana analisis puisi liris untuk kelas 7-11. Analisis lirik puisi Pushkina

Pada pelajaran sastra guru sering meminta orang-orang untuk membuat rencana analisis dan menulis puisi lirik berdasarkan itu, analisis rinci dari produk tertentu. Apa yang harus dilakukan dalam hal ini, siswa? Apa fitur kunci harus memperhatikan? Mari kita menjawab pertanyaan-pertanyaan ini bersama-sama dan berlatih akan memperbaikinya pertama kali berbicara dalam teori.

Memperhatikan data kurikulum pencipta

Mengingat bahwa puisi adalah reproduksi dari mood subjektif, perasaan, pikiran penulis, analisis lengkap dari sebuah puisi tidak dapat dipahami tanpa memperhitungkan keadaan historis tertentu yang terjadi dalam kehidupan seorang penulis untuk menciptakan produk. Namun, rencana analisis lirik puisi (11 kelas, dll) harus mencakup informasi biografis dan fakta hanya dengan syarat bahwa pada awalnya mereka akan dikenakan pemeriksaan kritis. Setelah semua, tidak semua informasi tersebut dari segera pentingnya untuk puisi tertentu.

Biasanya, catatan sejarah dan biografi termasuk deskripsi kehidupan pribadi penulis (situasi yang terjadi pada saat menulis dalam keluarganya, dengan kerabat, teman, kawan-kawan, dalam hubungannya dengan orang lain, dll) dan situasi di negara itu (dengan koneksi puisi era ini terutama karakteristik saat titik balik pembangunan negara, misalnya, motif sosial dan politik secara luas hadir dalam penyair lirik dari Silver Age, yang berbagi menjatuhkan pertemuan dengan pembongkaran sistem lama dan kelahiran, secara harfiah keluar dari darah dan pl Meni, Dunia Baru).

kategori bergenre dan genre orisinalitas

Selanjutnya analisis rencana lirik puisi memerlukan definisi puisi sebagai karya genre tertentu. Untuk lirik, yang, bersama dengan drama dan epos, merupakan salah satu dari 3 jenis sastra, ditandai dengan genre berikut

• Oda - khusyuk, puisi pujian, yang secara tradisional ditulis dengan dominasi gaya tinggi dan buku kosakata didedikasikan untuk peristiwa yang luar biasa.
• Epigram - bentuk kecil karya liris sindiran, yang dimaksudkan untuk mengolok-olok orang tertentu.
• Madrigal - main-main gratis, atau cinta musik dan puisi puisi juga kecil dalam volume.
• Asmara - ciptaan puitis kecil, yang, karena melodiousness nya, dapat dikenakan pada musik; tradisional tercermin dalam suasana hati, perasaan cinta dan emosi dari pahlawan liris.
• Elegi - puisi fitur gaya karakteristik yang merupakan motif dominan kesedihan dan pikiran melankolis. Secara alami mereka, elegi biasanya sangat filosofis, dijiwai dengan kesedihan, kekecewaan, keputusasaan.
• Sonnet - sebuah karya puisi, yang berbeda dari genre yang "saudara" lainnya sistem tertentu konstruksi dan disetujui oleh aturan gaya dan hukum. Dengan demikian, soneta Italia selalu terdiri dari 14 baris (ayat) 2 kuatrain (syair) + 2 Tercets (TERCET). English soneta mencakup 3 kuatrain dan kuplet penutup.
• Epitaph - kalimat pendek, yang biasanya menulis dalam bentuk ayat dalam kasus kematian dan ditempatkan di batu nisan sebagai prasasti peringatan.
• Pesan - surat alam puitis, ditujukan kepada orang tertentu atau kelompok tujuan. Genre dibagi menjadi subspesies, dan pesan cinta, satir, ramah, liris dan lain-lain.
• Himne - memuliakan lagu yang diciptakan untuk menghormati para dewa, pahlawan, pemenang peristiwa penting dalam sejarah bangsa. Awalnya, unsur-unsur genre diminta, epiklesis (nama suci) dan aretalogiya (bagian khusus dari jenis epik). Salah satu karya paling terkenal dari genre adalah Gaudeamus - siswa International lagu kebangsaan.
• Lagu - rata dalam hal komposisi liris yang bertindak sebagai dasar untuk perawatan masa depan dan musik dalam bentuk tradisional terdiri dari serangkaian bait dan diulang paduan suara.
• Sebenarnya puisi liris - ciptaan puitis kecil, yang dibuat oleh penulis atas nama sendiri atau atas nama dari liris fiksi. Hal ini untuk genre ini siswa kadang-kadang memerlukan rencana analisis. Lyric puisi (Grade 9 dan di sekolah tinggi umumnya orang tahu itu) hampir tidak di sekolah dasar. Ini adalah genre yang penulis menggambarkan berbagai berbeda dari perasaan, emosi dan kontradiksi dari dunia batin manusia, dll Oleh karena itu, khas untuk semua sekolah tinggi dan dirancang untuk lebih dewasa, individu bijaksana.

Berakhir pada apakah definisi analisis bergenre rencana lirik puisi? Tentu saja tidak! Kita dapat mengatakan bahwa kita masih di awal!

tema

Istilah "tema" dan "gagasan" seringkali sulit untuk memahami tidak hanya siswa, tetapi juga orang dewasa, untuk siapa filologi bukanlah masalah hidup. Dalam rangka untuk menciptakan setidaknya analisis rencana puisi lirik (kelas 8, dan sejenisnya), itu harus dipahami bahwa subjek memiliki lebih umum, abstrak, nilai global dan menjawab pertanyaan: "? Apa puisi". Hal ini dapat tentang cinta (puisi cinta), tentang persahabatan, tentang filsafat alam (landscape), tempat penyair dan puisi dalam masyarakat bisa menjadi produk dari pengakuan, dll

ide

Idenya adalah persepsi dari topik dan pada dasarnya itu tidak hanya individu, tetapi juga lebih konkret, spesifik, berfokus pada praktek. rencana analisis puisi liris tidak dapat diselesaikan jika pembaca tidak memahami ide. Untuk mencapai tujuan ini, Anda dapat merujuk pada pertanyaan anak:

1. Mengapa, yang penulis telah menciptakan produk serupa? Apa yang ingin ia sampaikan kepada pembaca sesuatu untuk berbagi dengan dia apa yang harus dikatakan?
2. Apa seseorang belajar dengan membaca puisi ini?

konten semantik

Dalam rencana analisis bagian yang sama meliputi analisis dari judul puisi liris dalam hal pembentukan awal harapan, asumsi, membangun perkembangan mental konten vektor tertentu. Apakah judul mencerminkan esensi dari puisi itu? Biasanya, pertanyaan ini bisa dijawab di afirmatif, tapi ini tidak konstan. Seringkali, penulis terpaksa menerima harapan sesat, oposisi (antitesis) nama dan ayat mengisi internal. Semua penulis ini melakukan dengan sengaja, dan, karena itu, analisis ini rincian penting tidak bisa diabaikan. konten semantik dapat dipahami sebagai akibat aktivasi saluran persepsi. Untuk ini cukup untuk menjawab beberapa pertanyaan:

• Yang memungkinkan puisi untuk melihat, mendengar dan merasakan?
• Apa asosiasi dan pikiran menyebabkan?
• Apa suasana hati apakah itu membuat?
• Bagaimana, dalam hal fitur pengolahan bahasa dan penggunaan kiasan artistik, penulis berupaya terciptanya suasana tertentu?

Berikutnya, kita beralih ke analisis rinci dari bentuk seni.

Form sebagai bingkai untuk konten

Jika kita berbicara tentang rencana analisis lirik puisi sastra, ia tidak boleh lupa tentang keberadaan kesatuan isi dan bentuk. Penulis tidak sengaja menggunakan teknik-teknik tertentu, strofiku struktur tertentu, ritme dan ukuran - semua ini adalah subordinasi untuk rencana umum. Oleh karena itu, disarankan untuk menganalisis produk dalam hal keanggotaannya dari gerakan sastra, dalam aspek komposisi, atau membagi menjadi komponen semantik (kadang-kadang linear, melingkar, paralel, dll), dan divisi sintaksis dan strophic.

Rhythm atau pengulangan periodik dalam puisi elemen homogen, mengukur ukuran (apakah panca produk ditulis paduan suara anapaest, amphibrach, dactyl, spondee dan terlalu banyak makan korban), sajak (kaya atau miskin, laki-laki atau perempuan) dan sajak (lintas, uap melingkari) - semua elemen penting dari parsing dalam kasus di mana tujuannya adalah baik analisis pembantu rencana lirik puisi (kelas 7 dan lebih) dan, sebagai konsekuensi, pemeriksaan lengkap dari pekerjaan itu sendiri.

Analisis puisi liris oleh Pushkin: poin kunci

Dalam rangka untuk menunjukkan bagaimana untuk melihat analisis yang kompeten, mengambil puisi "Anchar" yang diciptakan oleh Aleksandrom Sergeevichem pada periode September-November 1928. Analisis puisi lirik start Pushkin dengan biodata, dengan pentingnya penciptaan.

Ini diciptakan sudah oleh penyair kembali dari pengasingan di St Michael. Pada saat ini, harapannya kreativitas bebas hancur total. Dasar dari produk terbentuk cerita polulegendernye tentang pohon beracun Anchar diduga tumbuh di pulau Jawa. Ini adalah puisi lirik, tapi alur cerita yang jelas kekerabatan dengan lirik-epik bergenre - balada.

Analisis lirik puisi Pushkina memerlukan pertimbangan komposisi. Ini terdiri dari 2 bagian, yang meliputi 5 dan 4 ayat. Dalam ayat-ayat dari bagian pertama dari pembaca menjadi gambaran pengamat terpencil di dunia, pusat yang - "mengerikan jam" Waktu tampaknya telah berhenti di sini, dan ruang telanjang, daerah kosong membuka dan mengambil seluruh alam semesta. Pada bagian kedua, kami diangkut ke daerah hubungan manusia antara "penguasa" dan "budak".

Sebagai bentuk di "Ancharov" membantu untuk mengekspresikan esensi?

Ukuran puisi - sebuah tetrameter iambik terlalu banyak makan korban, yaitu lulus stres di kaki. Pentameter, ukuran favorit Pushkin, penyair terkait dengan kebebasan maksimum dalam syair. Itulah sebabnya sini di tempat kerja, yang mencerminkan ketidakadilan sosial dari tatanan dunia, yang begitu jelas tema kebebasan dan tirani diangkat, ukuran ayat dan rincian lainnya, karena terbuka untuk pembaca salah satu ide kunci dari jenius Pushkin - itu adalah oposisi aktif, yang jelas, protes keras terhadap kekuasaan tak terbatas satu orang atas yang lain.

Untuk melengkapi analisis pekerjaan yang berhubungan dengan lirik sipil, Anda dapat memiliki pengalaman, kontroversi atau perjanjian dengan posisi penulis.