Profesi aktor film dan teater: deskripsi profesi, plus dan minus

Banyak orang ingin terlibat dalam seni akting, karena, dalam kondisi tertentu, seseorang dapat menyadari dirinya di dalamnya, mendapatkan ketenaran, pengakuan dan popularitas yang besar sebagai hasilnya. Di sisi lain, terlepas dari kenyataan bahwa profesi aktor ini sekarang dalam mode, terutama di kalangan generasi muda, tidak semua orang menginginkan keturunan mereka terlibat dalam kerajinan ini, karena bukan tanpa kekurangan, dan yang serius. Pertama-tama, untuk menjadi aktor yang dicari, perlu memiliki beberapa kualitas. Kedua, profesi aktor melibatkan pembelajaran dan peningkatan diri yang terus-menerus. Dan jika tiba-tiba dalam berkarier ada terobosan kreatif, maka tidak semua orang kembali bekerja mengejarnya. Anda bisa membicarakan pro dan kontra dari kerajinan di atas, tapi Anda tidak bisa mengakui satu hal: Anda bisa berhasil di dalamnya, yang terpenting adalah bekerja keras dan bekerja pada diri sendiri. Apa profesi seorang aktor?

Mengapa dipilih oleh kaum muda sekarang? Apa keuntungan dan kerugian dari bidang aktivitas yang terkait dengan seni reinkarnasi? Mari pertimbangkan masalah ini secara lebih rinci.

Penyimpangan historis

Tentu saja, profesi sang aktor tidak muncul kemarin. Bahkan para pendeta dari suku-suku kuno mengatur agar para congener menjadi representasi, yang meski agak jauh, tapi mirip dengan teater. Lyceum akhirnya terbentuk menjadi seni di Yunani kuno, dan orang-orang Yunani sangat mementingkannya. Namun penghuni Dunia Lama menganggapnya sebagai yang sekunder. Di Rusia kuno, para badut dan badut dikutuk oleh wakil-wakil gereja, percaya bahwa ini adalah "pekerjaan jahat".

Revolusi dalam seni

Sampai paruh pertama abad kesembilan belas di negara kita, aktingnya sama: semua karakter dan karakter diwakili dengan cara yang stereotip.

Pembaru teater yang hebat adalah Konstantin Stanislavsky, yang menciptakan Teater Seni Moskow yang terkenal. Dengan dia, penampilan aktor teater itu akhirnya terbentuk dalam kamus bahasa Rusia. Teori teatrikal ini datang dengan sebuah sistem pelatihan yang unik, yang saat ini masih menjadi buku acuan bagi para aktor pemula zaman kita.

Rasa kerajinan

Gagasan utama keterampilan aktor adalah kemampuan untuk bereinkarnasi, tidak hanya secara eksternal, tapi juga secara internal. Dalam kasus pertama, orang tersebut dipersenjatai dengan masker, kostum, alat make-up dan menciptakan ekspresi wajah, isyarat dan intonasi yang unik. Reinkarnasi batin menyiratkan perendaman sempurna dari lyceum ke dalam dunia spiritual pahlawan untuk menyampaikan perasaan, pemikiran dan pengalamannya dengan sebaik-baiknya. Tidak sulit menebak bahwa profesi kreatif aktor didasarkan pada penciptaan citra artistik dan membawa sesuatu yang istimewa untuk itu. Ini adalah komponen terakhir yang menyebabkan pemirsa memiliki emosi dan reaksi, yang merupakan tujuan utama aktor dalam berkomunikasi dengan penonton. Itulah yang dilakukan oleh "aktor". Uraian tentang kerajinan ini tidak bisa ditempatkan dalam kerangka kerja yang ketat, karena bakat individu seringkali multifaset.

Spesifisitas kerja

Sebagai aturan, orang yang tampil di panggung kuil Melpomene, sibuk sekaligus dalam beberapa produksi, dan dalam beberapa hal ia memainkan peran utama, dan di pihak lain - peran sekunder. Hal ini sangat penting untuk dapat beralih dari satu gambar ke gambar lainnya pada waktunya.

Juga, profesi " aktor teater " tidak dapat dibayangkan tanpa kontak terus-menerus dengan sutradara, karena merekalah yang menciptakan rincian terakhir tentang sang pahlawan, memberikan petunjuk tentang cara terbaik bermain untuk membangkitkan emosi tersebut atau emosi lainnya di pemirsa.

Perlu juga diingat bahwa, apakah itu bekerja di lokasi syuting atau bermain di panggung kuil Melpomene, lyceum harus menghadiri setiap latihan, yang sangat disengaja sebelum mempresentasikan proyek sutradara kepada penonton. Hal ini diperlukan agar orang tersebut sealami mungkin masuk ke dalam peran, teliti mempelajari era saat karakter yang sedang dimainkannya hidup, serta kualitas yang dimilikinya.

Apa yang perlu diingat lebih

Profesi "aktor film" memberlakukan kewajiban tambahan pada pemiliknya. Selalu perlu siap untuk melakukan perjalanan ke pemukiman lain, kota-kota terpencil. Jadwal ketat seperti itu sering menyebabkan kelelahan serius, jadi tidak semua bisa menopangnya. Seorang lyceum yang secara teratur pergi ke set film harus ingat bahwa pemirsa tidak boleh sedikit curiga bahwa dia sedang bermuram durja atau memiliki masalah pribadi.

Aktor film harus menyerahkan diri sepenuhnya pada pekerjaannya dan tidak terganggu oleh hal lain. Baru saat itulah penonton akan mempercayainya.

Kualitas

Tentu saja, seseorang seharusnya tidak hanya memiliki bakat seorang aktor, tapi juga memiliki seperangkat kualitas tertentu. Kami daftar beberapa dari mereka.

Pertama, orang itu pasti penentu. Kekhususan profesinya tidak memungkinkannya untuk meragukan sesuatu. Ketidakpastian dan seringnya perubahan keputusan tidak mengarah pada ketenaran dan pengakuan.

Kedua, orang itu, apapun pengalaman yang dimilikinya, harus selalu mencari cara untuk mencapai kesempurnaan dalam profesinya. Hanya pelatihan dan pengembangan yang sistematis yang memberi peluang keberhasilan. Dan keterampilan aktor harus diambil dari mereka yang telah lama mencapai ketinggian yang tinggi dalam seni reinkarnasi.

Sangat penting bagi seseorang untuk memiliki pemikiran abstrak. Dengan itu, proses pembuatan citra individu disederhanakan sesekali.

Aktor juga perlu melatih ingatan, karena secara profesi, Anda perlu mengetahui sejumlah besar informasi. Seorang lycee profesional masih harus bisa menari dan memindahkan plastik.

Tentu, ketika mencantumkan kualitas menteri Gereja Melpomene, orang tidak boleh melupakan keterampilan pidato. Sangat penting untuk membaca monolog Anda sehingga sebagai tanggapan terhadapnya, jiwa pendengar terungkap.

Apakah Anda seorang pemula dan Anda ingin penggemar memberi tanda tangan pada foto Anda? Profesi aktor harus terus dipelajari: maka Anda akan menguasai gerak tubuh, ekspresi wajah dan bisa mengubah suara timbre Anda sendiri. Dalam pidato seharusnya tidak ada petunjuk adanya cacat pada sifat fisiologis.

Setiap lycee memiliki imajinasi yang kaya, tahu bagaimana berkonsentrasi tidak hanya pada hal utama, tapi juga dengan cepat mengalihkan perhatian dari satu ke yang lain. Tentu, jangan lupa bahwa dalam profesi aktor, orang dipilih yang tenang dari sudut pandang jiwa.

Beberapa orang yang ingin bermain di atas panggung dan di bioskop takut dengan satu jenis kamera dan lampu sorot. Tentu, jalan menuju profesi yang dimaksud tertutup untuk orang seperti itu, setidaknya sampai mereka menyingkirkan kompleks di atas.

Dan, tentu saja, master seni reinkarnasi mampu berkomunikasi dengan orang lain. Dia selalu terbuka untuk mereka yang dengan niat baik mendatanginya untuk berbicara. Seperti telah ditekankan, untuk menemukan bahasa yang sama dengan pasangan di atas panggung - ini adalah salah satu komponen terpenting dari kesuksesan seorang profesional lycee.

Tentu saja, daftar kualitas di atas tidak lengkap. Ketekunan, tanggung jawab, observasi, efisiensi, stabilitas emosi hanya disambut oleh para pembuat film.

Inilah profesi yang dilakukan aktor tersebut. Pro dan kontra dari kerajinan ini akan dibahas di bawah ini. Mereka juga seharusnya tidak dilupakan.

Apa yang positif tentang profesinya

Bukan rahasia lagi bahwa aktor terkemuka itu terkenal dan publik. Mereka dikenali di jalanan dan meminta tanda tangan, mereka dibayar dengan biaya bagus, sehingga mereka dapat mengandalkan kehidupan yang nyaman. Plus ini terletak di permukaan. Tapi apakah hanya aktor yang pergi ke profesi akting untuk ketenaran dan uang? Tentu, tidak. Adegan tersebut memungkinkan seseorang untuk mencoba dirinya sendiri dalam berbagai peran: menjadi raja, politisi terkenal, wanita bisnis, penulis, perwira militer, pahlawan karya sastra, dan sebagainya. Semua ini memberikan pengalaman duniawi tambahan, yang dengan sendirinya sangat baik. Demikian juga memberi kesempatan untuk mewujudkan berbagai kreativitas. Selain itu, aktor ini memiliki kesempatan untuk melihat kehidupan dan budaya negara lain, di mana teaternya secara teratur terus tur.

Apa yang positif tentang profesinya

Kita tidak bisa tidak mengatakan sedikit tentang profesi akting. Sayangnya, tidak semua Olympians sedang menunggu Olympus. Hanya orang pilihan akan mencapai kemuliaan dan kemakmuran material. Uang dan popularitas hanya diterima oleh mereka yang mampu mengatasi keringat ketujuh, yang diminati dalam profesinya. Sayangnya, dengan yang terakhir kita punya masalah. Berapa banyak contoh ada saat seorang aktor pemula, setelah memainkan satu atau dua peran tak terlupakan, kemudian menghilang dari layar, karena baginya sutradara tidak lagi berkarya.

Stabilitas peran di awal karir akting adalah jarang hari ini. Kurangnya permintaan profesional sangat sering mendorong aktor yang baru dibuat melakukan tindakan radikal, hingga bunuh diri. Itulah mengapa Anda seharusnya tidak berpikir bahwa pemilik ijazah seorang aktor adalah pria yang sukses dan bintang masa depan layar biru tanpa lima menit.

Banyak pendatang baru tidak puas dengan kondisi pembayaran untuk pekerjaan mereka. Peran rencana kedua, yang sangat sulit didapat hari ini, tidak bisa menjanjikan biaya luar biasa.

Kesimpulan

Dalam seni akting, dalam 99% kasus hanya kodrat kreatif yang diwujudkan. Saat ini, sutradara membuat tuntutan yang tinggi terhadap aktor. Selain bakat, Anda perlu memiliki data eksternal tertentu, dikembangkan secara intelektual dan memiliki banyak kualitas khusus. Inilah istilah yang akan menjadi penerus keberhasilan.