Seniman Rusia Pavel Tchelitchew: biografi, kreativitas

Pavel Fedorovich Chelischev - dikenal seniman Rusia, yang meraih ketenaran di dunia. Artikel ini menyajikan biografinya dan kreativitas, serta foto dari beberapa karya-karyanya.

Menulis tentang orang ini tidak mudah. Penulis biografi tidak setuju tentang beberapa peristiwa kehidupan Pavel Fedorovich dan interpretasi mereka, tidak ada satu titik pandang pada fakta-fakta, tanggal, dan penilaian yang berbeda dari pekerjaan dan lingkungan, keyakinan filosofis dan agama, serta interpretasi lukisannya. Tentu saja, sejarawan seni belum memahami karya dan biografi artis besar Rusia.

Asal dan masa kanak-kanak Chelishchev

Chelischev Pavel Fedorovich lahir pada tanggal 21 September tahun 1898 di provinsi Kaluga (desa Dubrovka). Ayahnya adalah Fedor Sergeevich Chelischev - pemilik tanah.

artis masa depan, tampaknya tumbuh anak dipengaruhi dan antusias. Its bunga cukup awal dalam seni diawetkan Chelishchev dibuat potret pensil dari tiga saudara perempuan, yang dibuat pada masa remaja. Fyodor Sergeyevich didukung bakat seni dan minat dalam seni anaknya. Dia diundang untuk guru pribadinya yang memberinya pelajaran dalam lukisan. Theodore S. berlangganan majalah "World of Art". Kita juga tahu bahwa pada tahun 1907, Anak Sekolah Seni di Moskow mendapat kehormatan untuk mengajar Paul Chelishchev.

Sebagai hasil dari semua ini, artis masa depan serius tertarik dengan cara yang berbeda dari ekspresi kreatif. Di beberapa titik, sebagaimana dibuktikan oleh sumber biografi, ia sangat tertarik pada balet. Namun, gambar menjadi gairah utamanya. sekolah seni tidak hanya anak-anak di Moskow telah membuka pintu baginya. Pada tahun 1907 Chelischev juga menghadiri kelas seni, akting di Universitas Moskow.

Ada sebuah legenda yang mengatakan bahwa pekerjaan Paulus, yang ia dilakukan sebagai remaja, pernah menunjukkan Konstantin Korovin meminta Chelishchev mengambil siswa. Namun, ia mengatakan bahwa Paul sudah seorang seniman, dan ada yang mengajarinya.

Revolusi di Chelishchev takdir

Biografi Pavel Fedorovich, akan terus mungkin karena banyak penggemar seni berbakat, informasi tentang MUZHVZ penerimaan atau Academy of Fine Arts, telah berlimpah di perjalanan kreatif, partisipasi dalam berbagai asosiasi seni. Namun, seperti revolusi. Dalam 1916-1918 gg. Paul Chelischev masih dipelajari di Moskow, namun pada tahun 1918 keluarganya, menurut legenda, pada pribadi perintah Lenin diusir dari Dubrovka. Dia pindah ke Kiev untuk melarikan diri dari penganiayaan terhadap otoritas.

Hidup di Kiev

Paul F. melanjutkan pendidikan seninya di Kiev. Pada periode 1918-1920 ia belajar di ikon lokakarya Chelischev, mengambil pelajaran melukis dari Adolf Milman dan Aleksandry Ekster, menghadiri Academy of Fine Arts. Di Kiev, artis menulis lanskap liris, dan membuat web dalam gaya cubist. Selain itu, ia bekerja untuk teater Chelischev KA Mardzhanashvili. Pada tahun 1919 ia melakukan sketsa pemandangan dan kostum untuk operet "Geisha" S. Jones dalam pengobatan I. Carillo. Sayangnya, produksi pertunjukan ini tidak terjadi. Pada tahun yang sama, artis bergabung dengan Tentara Relawan, di mana ia menjabat sebagai kartografer.

Pindah ke Konstantinopel

Selanjutnya, menurut beberapa sumber, ia pindah ke Odessa pada tahun 1920 (di sini Pavel Fedorovich jika artis bekerja di teater). Sumber-sumber lain dari bukti-bukti tentang kepindahannya ke Novorossiysk di tahun yang sama, di mana ia diduga beremigrasi ke Konstantinopel dengan tentara Denikin ini. Konfirmasi hanya fakta terakhir: Chelishchev tiba di Konstantinopel pada tahun 1920.

Di kota ini ia menciptakan pemandangan selama beberapa balet Viktor Zimin dan Boris Knyazev. Makalah-makalah dari periode ini lain cukup sangat mempengaruhi Exter. Bersama dengan Knyazev musim semi 1921 Chelischev pindah ke Sofia. Di sini ia merancang buku berjudul "Exodus ke Timur. Firasat dan prestasi. Adopsi Eurasia", dan menulis beberapa potret.

Periode kehidupan di Berlin

Perusahaan Knyazev musim gugur 1921 Chelischev menetap di Berlin. Di sini, di awal 20-ies dari abad terakhir ada banyak seniman Rusia:. KL Boguslavskaia, AP Archipenko, MZ Chagall, Ivan Puni, SI Sharshun dan lain-lain Di kota ini Chelischev saya mulai melukis potret untuk memesan, masih lifes dan lanskap. Selain itu, sebagai artis teater, ia bekerja sama dengan teater Rusia romantis (bekerja pada dekorasi nya), Keniggrettsershtrasse teater, kabaret "Blue Bird". Chelischev bahkan menciptakan pemandangan untuk Berlin Opera, dipentaskan opera "The Golden Cockerel" oleh Rimsky-Korsakov.

Paris tahun

Dengan rombongan Borisa Romanova, yang memimpin teater romantis Rusia pada tahun 1923. Chelischev meninggalkan Berlin dan pergi ke Paris. Berikut akhirnya ia mulai serius menekuni lukisan (sebelum seniman bekerja hampir secara eksklusif dalam jadwal - buku, teater, dll ...). Masih Chelishchev "Keranjang stroberi" dipuji sendiri Gertrude Stein, yang diakuisisi itu. Dalam tahun-tahun, penulis memiliki reputasi besar di kalangan seni di Paris. Chelishchev antara dia dan memukul sebuah persahabatan. Gertrude patron Pavel Fedorovich, membantunya secara finansial dan memperkenalkannya ke kabin, yang dikunjungi oleh hanya perwakilan paling berbakat dan terkenal dari seni baru.

Chelischev pantas pengakuan dan telah menjadi cukup menguasai populer. Sejak 1925 ia mulai mengambil bagian dalam salon seniman, diadakan setiap tahun. Secara khusus, Chelischev berpartisipasi dalam Salon d'Automne. Dalam galeri "Drouet" pada tahun 1926 adalah pameran pertama dari humanis baru, yang juga menampilkan karya-karya Pavel Fedorovich.

Membuat balet "Ode"

Chelischev di Paris dan dikenal sebagai artis teater. Pada tahun 1928, Pavel Fedorovich dirancang balet "Ode" untuk rombongan Diaghilev. Kinerja diletakkan pada ode Lomonosov. Serge Lifar, orang terkemuka, ingat bahwa Diaghilev pertama ditugaskan perumusan siapa pun dari anak didiknya, tapi ia tidak cocok di timeline, sehingga ia harus secara pribadi memimpin dalam kebingungan umum dan tekanan waktu parah. Kinerja pada akhirnya ternyata terlalu inovatif bahkan untuk masyarakat Paris dengan kecanggihan yang berbeda.

Kelahiran gaya Chelishchev sendiri

Pada saat ini dalam pengolahan dan penggabungan Chelishchev gaya sendiri lahir kecenderungan kubik dan realistis. Pertengahan 20-an ditandai dengan neo-romantisme dalam karyanya (Neo-Humanisme). Dia telah menciptakan banyak potret teman-teman dan kenalannya. artis mulai lebih dan lebih untuk citra esensi manusia, bukan penampilannya. Namun Chelishchev potret tahun 1920-an masih dieksekusi secara realistis. Seiring waktu, gagasan keutamaan konten dalam negeri, yang berlaku selama penampilannya berubah menjadi apa yang disebut "anatomi" atau kepala "neon". Mereka menunjukkan perangkat manusia hanya dalam negeri.

Persahabatan dengan Edith Sitwell dan Charles H. Ford

Di salon Gertrudy stayn , Paul Chelischev met dua orang yang memainkan penting peran dalam hidupnya - Edith Sitwell (penyair Inggris) Charles dan Genri Forda (Amerika penulis dan penyair).

Dengan Edith Chelischev bertemu pada tahun 1928. Dia menjadi teman dekat selama bertahun-tahun. Selain itu, Sitwell menjadi baru pelindung Chelishchev di dunia seni. Dia mengorganisir pameran, baik secara moral dan finansial didukung oleh Pavel Fedorovich. Pada awal 1930-an, seorang kenalan dengan Charles G. Ford. Pada tahun 1934, teman-teman telah meninggalkan Paris dan pergi ke New York. Setelah beberapa saat mereka pindah ke Italia. Hanya dengan kematian Paul Chelishchev (tahun 1957) mengakhiri hubungan mereka. Bukti persahabatan dengan Edith Sitwell dan Charles Ford yang banyak sketsa dan potret. By the way, beberapa waktu di potret seniman mulai sering muncul karakter lain - aktris Ruth Ford, adik Charles.

Periode New York

Chelishchev Art di New York telah berkembang menjadi kekuatan penuh. artis mulai bekerja di daerah baru grafis - untuk membuat cover untuk Vouge dan View majalah, serta dirancang label anggur. Chelischev menjadi bebas untuk bekerja dalam lukisan, tidak memaksa diri mereka ke dalam kerangka gaya tertentu. Pada kali ini, psikologis potret, dibuat secara realistis dengan cara, berdampingan dengan "metamorf lanskap" - sebuah ilegal lukisan, dieksekusi dalam semangat nyata. Artis dalam bukunya karya-blendes bereksperimen dengan gambar binatang, orang, pohon, daun, rumput, dan bentuk lain dari alam. Sebuah foto salah satu karya dari periode ini - "Anak Daun" (1939) - diwakili di atas. Kebetulan, gambar-gambar seperti pertama, diisi dengan angka surealistik dan bentuk, Pavel Fedorovich menulis kembali pada tahun 1920, hampir 10 tahun sebelumnya Breton, Dali, Magritte dan surealis lainnya diakui hari ini.

"Metafisik kepala"

Pada tahun 1940 Chelischev menciptakan serangkaian "kepala metafisik" (salah satunya adalah di atas). Pada gaya karya-karya ini meninggalkan seni analitis tanda Pavel Filonov. sosok manusia dalam lukisan Chelishchev tembus sehingga terlihat node, pembuluh darah, tulang.

Hal ini dianggap bahwa dalam karya-karya ini, artis mencoba untuk menggambarkan esensi manusia. "Esensi" dari artis menyadari energi. Dia pertama kali berkonsentrasi pada gambar saraf dan pembuluh darah yang menurut Chelischeva adalah jalur transmisi listrik. Kemudian Paul Chelischev berhenti untuk mewakili "jalan." Dia mulai menulis sangat energi yang diwakili oleh struktur spiral bercahaya, oval dan lingkaran (satu potret seperti ditunjukkan di bawah).

Pameran tunggal pertama

Pada tahun 1942 ia menjadi resmi diakui di New York dan di seluruh dunia, lukisan Paul Chelischev yang pada saat itu sudah sangat dikenal. Saat itu, pada tahun 1942, di Moma memiliki pameran tunggal pertamanya, yang merupakan sukses besar. Pada saat yang sama, pekerjaan Chelishchev "Hide and Seek" (digambarkan di bawah) telah menjadi salah satu lukisan paling populer di museum, bersama dengan karya Picasso "Guernica".

"Baru Rayonism"

Chelischev dalam hidup mereka sering dihadapkan dengan kesalahpahaman. Ketenaran, melanda artis, bahkan lebih memamerkan kesepian di kerumunan fans yang tidak bisa berbagi pandangan dan ide-idenya. Chelischev pada akhir 1940 hampir ditinggalkan masyarakat. Mungkin karena ini, lukisannya akhirnya hilang figuratif. Artis terharu abstraksi. Dia mulai menciptakan bentuk geometris yang kompleks. Chelischev ingin menunjukkan pembiasan sinar cahaya dalam ruang tertutup. Gaya ini kemudian diberi nama Rayonism baru. Salah satu contoh film seperti - "The pendewaan" pada tahun 1954. Foto karya ini disajikan di bawah ini.

Tahun-tahun terakhir hidupnya. Tomb Chelishchev

Bosan Eropa pada tahun 1951, artis pergi ke Italia pada villa dekat Roma terletak di Frascati. Di Italia, ia tinggal selama beberapa tahun, Paul Chelischev. Artis selama waktu itu memperoleh ketenaran besar di Eropa. Sukses besar memiliki dua pameran tunggal, diadakan di Paris. Paul Chelischev meninggal pada 1957 di Frascati. Dia meninggal karena serangan jantung, yang diadopsi untuk pneumonia.

Pertama, Pavel Fedorovich dimakamkan di Frascati, di teras biara Ortodoks lokal. Kemudian Alexander Zausaylova, adiknya, dimakamkan kembali abu artis di pemakaman Pere Lachaise di Perancis. Namun, tempat pertama Paul Chelishchev penguburan juga disimpan. Saat ini, sisa-sisa artis dimakamkan di pemakaman Pere Lachaise.

meningkatkan kreativitas

Setelah kematian Pavel Fedorovich Charles Ford dan adiknya Ruth, artis paling dekat dengan orang-orang, kita melakukan segala kemungkinan untuk tidak hanya mempertahankan kepentingan dalam karyanya, tetapi juga dalam setiap cara yang mungkin untuk mempromosikan kerja Chelishchev. Beberapa kali mereka mengorganisir pameran, serta gambar dari Pavel Fedorovich dipamerkan di lelang publik. Pada tahun 2010, di New York mengadakan lelang karya seniman, di mana "Portrait of Ruth Ford" telah terjual hampir 5 kali lebih dari biaya asli. Gambar ini telah menjadi Chelishchev pekerjaan yang paling mahal dijual di pasaran. Pavel Fedorovich mempromosikan kreativitas di negara kita telah penyair dalam 10 tahun terakhir K. Cedars, besar-keponakannya.