Lukisan impresionis - karya para empu dari masa lalu dan sezaman kami

Hal ini diyakini bahwa seni tidak memiliki batas. Namun demikian, orang telah memutuskan untuk membagi karya seniman berdasarkan genre, di mana Anda dapat dengan mudah bingung, karena batas-batas gaya konvensional. Hari ini akan menjadi salah satu arah utama dalam lukisan - Impresionisme.

Munculnya Impresionisme

Impresionisme sebagai bentuk seni berasal dari Prancis pada 1870-an. Kelahiran gaya ini adalah penciptaan lukisan Monet "Impression. Sunrise" (1872). Salah satu jurnalis disebut seniman impresionis, tetapi dengan makna negatif. Tapi segera ia lupa, dan gambar telah menciptakan genre baru.

pada tahun 1874 pameran pertama pribadinya diadakan seniman imperssionisty. Lukisan-lukisan dipamerkan di itu, telah dikritik karena kurangnya makna, kelonggaran dan menggambar buruk. Namun, seniman tidak berhenti dan terus mengatur acara serupa, menyatakan seninya.

Impresionisme adalah fenomena murni Perancis. Seniman dari negara lain mampu mengambil alih beberapa fitur, tapi tidak sepenuhnya.

Ini Impresionis pertama pindah dari standar konvensional dan pola penulisan akademik, sehingga memberikan dorongan besar untuk perkembangan seni. Mereka sangat terlibat dalam penelitian warna dan teknik-teknik baru dari tulisan yang akhirnya menyebabkan kita untuk keragaman hari ini.

Perlu dicatat bahwa Impresionisme memiliki dampak yang besar dan terinspirasi oleh hal-hal baru dan perwakilan dari bidang seni lainnya: patung, musik dan sastra.

Apa yang memberitahu lukisan impresionis

Impresionisme terfokus pada gambar dan kesan bahwa memberikan penampil. lukisan impresionis sering menggambarkan adegan-adegan dari kehidupan biasa: hiruk pikuk perkotaan atau lanskap. Karya-karya mereka memberikan pemirsa sekilas mereka yang telah mengalami sendiri pelukis. Impresionisme tidak melihat masalah atau negatif, hal itu menunjukkan hanya sisi positif dari kehidupan.

Terutama dalam gambar Anda dapat melihat adegan tersebut, piknik, berperahu, menari, teh, menyenangkan di luar ruangan dan kesenangan kehidupan lainnya. Orang-orang di gambar tidak tetap, dan bergerak, bermain, tertawa sering digambarkan Impresionis. Gambar memungkinkan kita untuk terjun ke dalam realitas hidup dari abad terakhir, untuk melihat apa situasi dikelilingi oleh orang-orang dari abad XIX.

Fitur lukisan karya impresionis

refleksi bakat pada kesan pertama kanvas momentalnygo adalah fitur utama dari semua seniman. Mereka selalu bekerja dengan alam, tanpa sketsa apapun, menangkap dan melewati suasana umum. lukisan impresionis tidak membawa makna yang lebih dalam atau konten yang tersembunyi, mereka menggambarkan kehidupan sehari-hari, tetapi tidak melakukannya secara sederhana dan terampil. Ketika Anda melihat gambar seperti di penampil segera muncul pikiran tertentu atau emosi yang tetap untuk beberapa waktu setelah melihat itu.

Gaya khusus penulisan dikembangkan Impresionis. Lukisan, mereka paling sering ditandai dengan garis-garis kabur dan stroke individu dari warna primer. Fakta bahwa mereka telah melewati semua warna satu set standar warna, terampil menempatkan stroke. Banyak perhatian dalam pekerjaan mereka membayar permainan cahaya, sinar matahari dan bayangan, mencoba untuk membuat kontras. Indikatif dalam hal ini dapat berfungsi sebagai gambar Renoir "Bola di Moulin de la Galette" (1876).

impresionis besar dari masa lalu

Sejak awal tentu saja ada banyak seniman yang bekerja dalam gaya impresionis, tapi benar-benar hebat bisa disebut beberapa. Jadi, pelukis impresionis paling terkenal - sebuah Monet, Renoir, Sisley, dan A. K. Pissarro. Secara umum, sebagai aliran impresionisme terutama populer di abad XIX terlambat, itu kemudian bekerja master benar.

Ini tren dalam lukisan adalah awal dari inspirasi bagi yang lain, seniman tidak kurang terkenal - V. van Gogh, P. Cezanne, Paul Gauguin. Para seniman ini menjadi pendiri pasca-impresionisme, yang membuat tujuannya penolakan citra kehidupan nyata, transisi ke citra fondasinya.

Impresionis kontemporer

Jangan berpikir bahwa arah telah berhenti ada setelah masa jayanya. Hingga saat ini, ada artis yang persis impresionisme dipilih untuk kreativitas mereka.

Lukisan oleh penyebab impresionis kontemporer tidak kurang mengagumkan dari kain masa lalu. Untuk saat ini, banyak seniman bekerja dalam genre ini, tapi siapa yang paling layak judul, waktu yang akan memberitahu. Namun demikian, ada beberapa seniman kanvas diposisikan sebagai lukisan impresionis. Foto karya mereka tercantum di bawah ini.

Ambil contoh, seorang seniman dengan nama Kent R. Wallis (Kent R. Wallis). Lukisannya dibedakan dengan terang, warna jenuh, yang ia menciptakan pemandangan yang megah.

karya seni juga menarik IJ Paproski (EJ Paprocki).

Dalam lukisannya bunga, daun dan elemen kecil lainnya yang dibuat sangat realistis, sedangkan sisanya dari latar belakang dilakukan stroke. Hal ini memungkinkan dia untuk mengirimkan keindahan rincian dan pada saat yang sama secara keseluruhan kesan pertama karakteristik Impresionisme.