Apa jenis seni ada juga gaya

Seni - konsep ini sangat beragam. Ini merupakan pekerjaan secara keseluruhan. Ada beberapa pandangannya. Karya seni mencerminkan banyak aspek realitas, persepsi dunia dan dunia penulis. Menurut interpretasi estetika esensi dari konsep diperlakukan sebagai mimesis - imitasi, ekspresi sensual sesuatu supersensible. Selanjutnya, pertimbangkan apa jenis seni.

nilai estetika

Jenis dan bentuk seni dianggap sebagai ekspresi kesadaran sosial, program khusus dari proses menguasai dunia ke arah spiritual dan praktis. Seiring dengan pekerjaan ini adalah kompleks organik penciptaan, interaksi manusia, dan menilai situasi. Berbicara tentang apa yang memiliki bentuk seni, terutama patut dicatat, seperti lukisan, patung, bioskop, teater dan lain-lain. Banyak dari mereka memiliki semacam arah. Sebagai contoh, ada berbagai jenis musik. Berikutnya, melihat beberapa jenis rincian.

lukisan

Berbicara tentang apa yang seni, kita tidak bisa mengatakan tentang arah kreatif ini. Sejarah lukisan kembali berabad-abad. arah kreatif ini telah berkembang dari lukisan gua dengan tren terbaru. Lukisan jangkauan terluas kemungkinan yang berbeda untuk realisasi berbagai macam desain - dari realisme ke seni abstrak. Perlu dicatat bahwa seni dekoratif pada berbagai tahap sejarah berkembang cukup kontradiktif. Hal ini terutama disebabkan munculnya gerakan kontemporer dan realistis. Pada akhir abad XIX-XX mulai mengembangkan seni rupa seperti tanah, abstrak, avant-garde. Munculnya gerakan-gerakan ini ditandai penolakan dari penggambaran. Sebaliknya, itu adalah ekspresi aktif dari hubungan pribadi penulis dengan realitas, konvensi dan warna emosional, geometrization dan berlebihan dari gambar, associativity dan solusi komposit dekoratif. Selama abad kedua puluh terus mencari cara teknis dan cat baru. Hal ini membuat benar-benar berbeda dari jenis sebelumnya gaya seni. Namun, misalnya, lukisan minyak, dan hari ini dianggap sebagai teknik favorit para empu.

grafis

Ini gabungan berbagai jenis seni. Grafis merupakan bidang gambar. Ini menggabungkan gambar, akting daerah independen, dan jenis pencetakan kerajinan. Ini termasuk berbagai jenis seni dan kerajinan. Ini ukiran kayu (ukiran kayu), logam (etsa), karton dan lain-lain. Setiap angka adalah unik dan salah satu dari jenis. karya cetak grafis dapat disalin, direproduksi dalam cetakan - salinan setara. Selain itu, masing-masing cap akan menjadi asli, tapi tidak salinan dari gambar asli. Angka ini berdasarkan semua jenis grafis dan berbagai jenis seni lainnya. Untuk membuat penulis gambar sering perangkat agak sederhana: pena atau pensil dan kertas. Dalam kasus lain, dapat digunakan peralatan canggih dan alat khusus: mesin cetak, pemotong, batu litograf dan lainnya. Sarana utama ekspresi grafis melakukan kontur bar, line, nada dan noda. Terpisah, peran yang sangat signifikan dimainkan oleh selembar kertas putih. Banyak penulis telah berusaha ekspresi, hanya menggunakan satu warna hitam. Batas-batas yang ada antara menggambar dan melukis, sangat kondisional. Seringkali teknik cat air, pastel, dan dalam beberapa kasus, guas, dianggap sebagai salah satu, seni lainnya. Ini adalah arah grafis terpisah sebagai poster, desain komputer, desain buku. Poster cenderung mencerminkan realitas dan menggambarkan peristiwa penting. Mereka mungkin olahraga, politik, iklan, hiburan, pendidikan dan lainnya. Grafis yang digunakan dan beberapa kerajinan. Ini termasuk, khususnya, termasuk kartu pos, amplop, kalender, dan lainnya.

patung

Sejak zaman kuno, ada berbagai jenis seni. Salah satu daerah tertua dianggap patung. Nama sangat memiliki akar Latin. Dalam terjemahan dari kata "patung" berarti "mengukir", "patung". Dalam area ini digunakan banyak genre. Jika kita berbicara tentang apa jenis seni tiga dimensi dan tiga dimensi, hal pertama yang harus dikatakan tentang patung. Ini termasuk relief, patung, patung-patung dan banyak lagi. patung ini dibagi menjadi dua jenis: produk terletak bebas di angkasa, dan didukung di pesawat. Yang terakhir termasuk lega tinggi dan relief. Pengangkatan patung juga bisa berbeda. Sebagai contoh, mungkin monumental, kuda-kuda. Secara terpisah mengalokasikan bentuk patung kecil. Adapun genre, perlu dicatat, seperti rumah, potret, sejarah, dan kebinatangan lainnya. Menggunakan sarana pahatan dapat merekonstruksi kehidupan masih atau landscape. Namun, objek utama dianggap seseorang. Orang yang digambarkan dalam cara yang berbeda. Sebagai contoh, mungkin patung, kepala, patung, patung. Adapun teknologi, sangat kompleks dan melibatkan banyak langkah. materi kayu, batu dan zat padat lain yang digunakan. Dengan memotong kelebihan produk dibuat.

Juga, gambar diperoleh dan dengan menggunakan massa plastik. Proses ini disebut plastik (cetakan). Di sini, di lilin yang digunakan, tanah liat, tanah liat, dll sebagai bahan. Membuat dan patung yang dibuat oleh casting dari zat-zat yang memiliki kemampuan untuk transisi dari cair ke padat. Bahan tersebut, misalnya, termasuk beton, plester, plastik. Digunakan dalam pembuatan patung dan logam. Hal ini diobati dengan pengelasan, stamping, memotong, penempaan.

arsitektur

Berbicara tentang apa seni yang, perhatian khusus harus diberikan untuk arsitektur. Arsitektur memiliki kemampuan untuk mengekspresikan dalam gambar ide manusia tentang dunia, kebesaran, waktu, perayaan, sukacita, kesepian dan sebagainya. Oleh karena itu sering disebut sebagai arsitektur musik beku. Tugas arsitek adalah untuk memastikan tidak hanya kekuatan dan fasilitas yang baik, tetapi juga kualitas estetika. Ada beberapa arus arsitektur. Tidak semua orang tahu nama sebuah bentuk seni yang berhubungan dengan penciptaan dan rekonstruksi kota. Ini arah pembangunan perkotaan. Juga dalam arsitektur terisolasi desain lansekap. Sebagai bagian dari tren ini adalah jembatan, air mancur, tangga untuk kebun, taman, jalan-jalan, gazebo, singkatnya, segala sesuatu yang digunakan untuk merancang wilayah. Nah dikembangkan Volume pekerjaan konstruksi. Ini termasuk beberapa jenis bangunan: industri, perumahan, masyarakat, agama dan lain-lain. Dalam setiap periode tertentu dari sejarah dilengkapi dengan teknik konstruksi yang berbeda dan ditingkatkan dan bahan. Karena keadaan seni dengan kaca, beton, plastik dan bahan baku lainnya adalah struktur yang tidak biasa, konfigurasi non-default: dalam bentuk bola, bunga, kerang, telinga, dan spiral lainnya.

alat arsitektur

Yang utama harus dipisahkan, volume irama, skala, plastik. Juga penting adalah warna dan tekstur permukaan. Arsitektur ini dirancang untuk mencerminkan tren artistik periode. Ini berbentuk partainya berbeda dengan konstruksi konvensional. Arsitek membuat untuk orang-orang dan mata pencaharian mereka ruang, dimana organisasi artistik. bangunan terkenal di dunia dan ansambel dianggap sebagai simbol dari kota individual dan negara. Misalnya, di Paris, itu - Menara Eiffel, Mesir - piramida di Athena - Acropolis, di Roma - Colosseum, di Moskow - Lapangan Merah dan Kremlin.

Macam seni musik

Bernyanyi dianggap sebagai daerah utama dan paling kuno kreativitas. Ini mencakup banyak jenis kesenian rakyat. Secara khusus, ditties ini, balada, lagu pengantar tidur, dan banyak lagi. Secara umum, jenis kesenian rakyat dapat dikombinasikan dalam konsep "cerita rakyat". Di antara daerah lain perlu dicatat bermain instrumental. Dibutuhkan banyak ruang kurang dalam musik dari vokal. Cukuplah area spesifik dianggap paduan suara. kinerja kolektif ini karya. Paduan suara adalah tempat yang ideal untuk beribadah, festival, acara teater. Hal itu dimaksudkan untuk memperkuat orang-orang dalam kualitas terbaik mereka. Juga diperhatikan adalah arah sebagai musik kamar. Dalam hal ini, pelaksanaan (vokal atau instrumental) oleh komposisi kecil. musik simfonik dirancang untuk orkestra. Di antara genre utamanya harus membuat pembukaan, suite, Symphony.

Opera - arah musik lain. Ini melibatkan instrumen dan vokal. Opera, pada kenyataannya, adalah sebuah drama, dimana pihak-pihak yang dinyanyikan. Ini adalah kombinasi dari tiga unsur: kata, musik dan aksi panggung. Tipe lain dari seni musik adalah balet. Menggunakan tari dan eksekusi instrumental. Yang paling penting, seperti, memang, dan opera, balet memiliki pemandangan.

abstrak

Secara singkat dijelaskan di atas, ada beberapa jenis seni. Ini harus dikatakan bahwa ini bukan daftar lengkap dari bidang kreativitas. Selanjutnya, pertimbangkan beberapa teknik melalui mana penciptaan bentuk-bentuk kreatif. Salah satu cara utama pemikiran dianggap sebuah abstraksi. Akibatnya, penghakiman bentuk yang paling umum dan konsep. Jika Anda menyentuh seni dekoratif, maka ada proses abstraksi stilisasi dari alam, gambar alam. Perwakilan dari beberapa gerakan artistik diciptakan oleh desain, dibedakan secara logis memerintahkan. Mereka dengan demikian menggema pencarian organisasi rasional gambar dalam desain dan arsitektur. Contohnya adalah karya Malevich. Secara umum, aktivitas seni dicatat kehadiran konstan abstraksi.

Jenis gaya dalam seni: realisme

Dalam arti luas, konsep seni adalah - cerminan sejati, komprehensif dan obyektif dari realitas saat ini. Untuk tujuan ini alat khusus yang melekat di beberapa daerah kreativitas. Sebuah fitur umum dari realisme dianggap handal saat bermain kenyataan. Dalam seni ini, dalam hal ini, tersedia untuk banyak metode kognitif yang berbeda, teknik generalisasi, fenomena refleksi.

avant-garde

Dalam seni, ia mendefinisikan konsep, inisiatif eksperimental kontemporer. Setiap era ditandai dengan munculnya fenomena yang inovatif, tetapi istilah itu sendiri mapan hanya pada awal abad kedua puluh. Pada saat itu ada jenis seperti seni, seperti Kubisme, Ekspresionisme, Fauvisme, Futurisme dan lainnya. fitur umum dapat diidentifikasi di semua bidang avant-garde. Terutama ini adalah keberangkatan dari aturan klasik gambar, bentuk deformasi, konversi permainan, ekspresi dan sebagainya. Semua ini membantu untuk mengaburkan batas-batas realitas dan seni.

bawah tanah

Konsep ini diperlakukan sebagai "bawah tanah" budaya. Dalam hal ini menentang keterbatasan seni dan konvensi seni konvensional. Pameran dagang sering tidak di galeri dan salon, dan di kereta bawah tanah, kereta bawah tanah, di tanah. Di Rusia, yang disebut masyarakat bawah tanah, yang mewakili seni informal.

modern

Konsep ini adalah sebutan kolektif terbaru tren, sekolah, gaya dan aktivitas individu seniman dalam seni abad kedua puluh. Hal ini dekat dalam arti ke avant-garde. Modernisme dinilai cukup negatif oleh art di era Soviet. Ia dianggap sebagai manifestasi dari krisis budaya borjuis.

kreativitas kinetik

Tren ini terkait dengan penggunaan yang dinamis, elemen bergerak dan struktur. Sebagai independen kinetism seni mengambil bentuk dalam paruh kedua tahun lima puluhan abad terakhir. Itu didahului dengan percobaan pada penciptaan patung dinamis dalam konstruktivisme Rusia. Sejak zaman dahulu, seni rakyat menunjukkan sampel mainan dan benda bergerak. Sebagai contoh dapat berfungsi sebagai burung kebahagiaan dari wilayah Arkhangelsk, simulasi proses kerja dari mainan mekanik. Bogorodskoye. Seringkali kinetism menciptakan ilusi gerakan dengan cara mengubah kondisi pencahayaan. Teknik bentuk seni ini banyak digunakan dalam proses pengorganisasian disko, pameran, pameran, ketika Anda membuat interior umum, taman dan alun-alun. Seringkali dalam komposisi cermin digunakan.

teknik ekspresif modern

• Hyperrealism. tren pada patung dan lukisan ini muncul di Amerika pada tahun 70-an abad kedua puluh. Masters menciptakan tiruan dari foto di atas kanvas. Digambarkan sebagai kota modern: lampu lalu lintas dan stasiun kereta bawah tanah, jendela toko, orang yang lewat di jalan, bangunan tempat tinggal. Perhatian khusus diberikan untuk cahaya terang ini mencerminkan permukaan (plastik, kaca, polishing , dll).
• Reidy-Pembantu. Ini adalah salah satu teknik yang paling umum seni avant-garde. Esensinya adalah bahwa kondisi rumah tangga biasa istirahat obyek produksi industri dan dipamerkan di sebuah galeri atau ruang pameran. Arti dari proses ini terletak pada mengubah persepsi obyek dalam situasi yang tidak biasa baginya.
• Instalasi. Ini komposisi ruang, yang dibuat dari elemen yang berbeda. Secara khusus, menggunakan item, produk rumah tangga, benda-benda alam, bahan, informasi visual atau teks. Ketika kombinasi yang tidak biasa dari hal-hal biasa subjek yang diberi makna simbolis. instalasi konten estetika terletak pada permainan nilai semantik, yang berubah tergantung pada kondisi di mana objek berada - di ruang pameran atau lingkungan domestik yang biasa baginya.
• Environnement. Ruang ini, komposisi agak luas. Ini mencakup penampil mirip dengan lingkungan nyata. Environnement merupakan salah satu bentuk karakteristik untuk avant 60-70th. abad XX.

Kesimpulannya

Seni selalu selaras dengan waktu. Hal ini mencerminkan dunia sosial secara keseluruhan. Pada saat yang sama seni memiliki kemampuan untuk sangat mempengaruhi massa rakyat. Dalam hubungan ini, yang sangat penting adalah sikap yang tepat pencipta. Sejarah semua jenis seni terus berubah, berkembang materi hidup. Dalam setiap periode yang ada adalah perjuangan pengaruh, tren, ide-ide lama dengan manifestasi yang muncul secara kualitatif baru. Namun demikian, terlepas dari variabilitas dalam jangka waktu tertentu, semua bentuk seni memiliki fitur relatif stabil: plastik, komposit, ritme, dan coloristic lainnya, mendefinisikan gaya waktu tertentu.