Fauvisme lukisan: Fitur dari tren baru

Awal abad XX ditandai dengan penampilan di lukisan gerakan artistik baru - Fauvisme. Karya-karya pertama dalam gaya ini telah muncul dalam beberapa tahun terakhir abad XIX. Nama berasal dari arah kata Prancis "fauve", yang berarti "binatang buas." Tapi versi lebih mapan dari terjemahan adalah kata "liar", yang berhubungan dengan perwakilan dari kecenderungan ini. Untuk pertama kalinya fitur tersebut akan digunakan untuk kritikus terkenal Louis Voxelle pada karya-karya beberapa seniman muda, yang gambarnya disajikan pada tahun 1905 di Salon d'Automne.

Selain lukisan di salon adalah patung, dibuat dalam gaya Renaissance Italia. Melihat dia dikelilingi oleh pekerjaan yang tidak biasa, kritikus mengatakan bahwa sosok itu adalah mirip dengan Donatello di antara binatang buas. Jadi hal itu terjadi bahwa perwakilan dari tren baru dikenal sebagai Fauvisme.

Fauvisme lukisan

inovator penciptaan menciptakan kehebohan di antara pengunjung ke acara itu, karena mereka secara fundamental berbeda dari gaya yang ada. Pendekatan konvensional untuk seni dan pandangan khusus dunia diaduk masyarakat: melawan Fauvisme Impresionisme menjadi bahkan tampak rasional dan lebih akrab, tradisional.

Fauvisme lukisan berbeda dari arus lain: para seniman bekerja dalam arah ini, tidak disatukan oleh program estetika umum. kanvas mereka - itu lebih merupakan suatu cara untuk menegaskan pandangan subjektif tentang dunia, menggunakan bentuk yang paling sederhana dan bentuk. ketajaman sengaja solusi komposit, penolakan dari perspektif linear, primitivization digambarkan - semua dibawa bersama artis seperti Henri Matisse, Moris Marino, Andre Derain, Zhorzh Brak, Zhorzh Ruo, Otho Freese, Alber Marke dan lain-lain.

Perwakilan lukisan Fauve, meskipun prinsip yang sama ditaati dalam pekerjaan, pandangan dunia yang berbeda. Andre Derain lebih rasional; Henri Matisse - menerawang; Zhorzh Ruo gambar dinyatakan dengan tragedi tertentu dan aneh. Perbedaan kontras tersebut adalah alasan bahwa Fauves digabungkan dengan masing-masing waktu yang singkat lainnya (serikat bubar pada tahun 1908). Kemudian mereka berpisah, dan masing-masing seniman menemukan diri mereka dalam persepsi yang lebih menyenangkan dan gaya, berubah dengan metode kerja dan prinsip-prinsip kreatif.

Fitur dari tren baru

Kegiatan Fauves, meskipun waktu singkat dari kelompok gabungan dari wakil-wakilnya, memiliki pengaruh yang signifikan pada perkembangan seni lukis Eropa. Pencampuran prestasi yang paling signifikan dari waktu, peminjaman berbagai teknik dari gaya yang berbeda telah membuat daerah ini khusus dan juga dikenali. Fauvisme lukisan menjadi semacam wadah, dicampur penerimaan warna cetakan Jepang, teknik pasca-impresionis dan bahkan seniman abad pertengahan. Tujuan dari Fauves adalah penggunaan maksimum warna, yang adalah tes lakmus dari suasana pencipta. Paling sering preferensi untuk nada cerah yang dimainkan di kontras dengan warna natural alami, menekankan dan menonjolkan mereka. Melalui pendekatan ini, gambar berbeda kekuatan luar biasa dan ekspresi.

Matisse dan visinya lukisan

Untuk beberapa seniman yang telah memutuskan untuk mewujudkan dalam campuran seni gaya yang berbeda, tujuannya menjadi Fauvisme lukisan. Matisse - salah satu wakil yang paling menonjol dari tren ini tidak hanya pendiri, tetapi juga orang yang telah membuat kontribusi yang signifikan terhadap pembangunan.

Secara khusus, ia adalah resor pertama yang metode yang tampaknya mengejutkan: misalnya, pikir Matisse cocok untuk menggambarkan seorang wanita dengan hidung hijau, jika itu memberi gambaran pemborosan dan rempah-rempah. Dia berargumen bahwa menggambarkan tidak seorang wanita, dan gambar, sehingga warna mungkin apa artis ingin melihatnya. Terinspirasi oleh karya-karya impresionis terkenal (khususnya, Van Gogh dan Gauguin), Matisse menciptakan terang, bekerja berair dalam warna yang kaya.

Teknik artis asli terutama jelas terlihat dalam lukisan "View of Collioure," "Lady di topi."

Di dalamnya, ia berusaha untuk menekankan prinsip-prinsip dasar tren baru, yaitu untuk mengungkapkan perasaan yang disebabkan oleh apa yang dilihatnya, tetapi tidak melekat pada warna sekitarnya, sebagaimana yang termaktub di kanvas mereka nuansa yang dekat dalam roh kepada Sang Pencipta. Jadi tampaknya Fauvisme Matisse lukisan. Lukisan karya terkenal artis avant-garde berulang kali dikritik, salah satu dari mereka - "Blue Nude" - itu bahkan dibakar di Pameran Seni Internasional 1913, yang diselenggarakan di Chicago.

Efek pada Fauve lukisan Eropa

Fauvisme lukisan karya seniman Eropa memainkan peran besar dalam perkembangan seni rupa, memberikan dorongan untuk ekspresi di kanvas dengan cara dari perasaan asli dari artis dan visi mereka tentang dunia. Manusia telah kembali memperluas cakrawala pandangan karena Fauves inovasi.