Erik Bulatov: lukisan. Fitur gaya dan kreativitas seniman

Bulatov, Erik Vladimirovich, yang lukisan dikenal di seluruh dunia - artis Rusia modern, yang namanya lebih terkait dengan arah seni sosial.

Dikenali, permintaan populer

Orang ini telah dipamerkan di Paris, Louvre, London, Monte Carlo. Apa yang menentukan popularitas dan permintaan seperti itu? Pertama-tama, perhatikan bahwa lukisan penulis adalah simbol jenuh, yang diajukan dalam bentuk terenkripsi, dan karena itu dikenali di seluruh dunia dan menikmati sukses besar dalam lelang besar seni kontemporer. Dengan demikian, gambar dari "Ruang Soviet" itu dijual seharga 1,74 juta dolar, namun dua karya dengan tema era Soviet - masing satu juta dolar. Bulatov saat ini salah satu seniman kontemporer yang paling mahal.

Artistik tulisan tangan Bulatov

Erik Bulatov, yang lukisan terutama dalam permintaan luar Rusia - asli dari Sverdlovsk (sekarang Yekaterinburg). Ayahnya, Vladimir Borisovich, tewas di depan, ibunya - Kutub ilegal beremigrasi ke Rusia pada 15 tahun. Di balik Bulatov Art Institute, di mana ia lulus pada tahun 1958. Metode kreatif dari artis dan karakter dikenali: karyanya menggabungkan teks poster, menyambar dari konteks realitas Soviet dan komponen figuratif, sering dipinjam dari pers populer. Akibatnya, artis mengelola cara yang sangat terjangkau untuk menggambarkan simbol dari Soviet propaganda absurditas jenuh realitas, di ambang melanggar, melempar dari sisi ke sisi dan menabrak buntu dan slogan-slogan berarti berumur panjang.

Gambar Erik Bulatov

Banyak bekerja sikat master mengandung kiasan untuk lanskap dengan jalan, jalan, peregangan hingga tak terbatas, ke kejauhan. Namun, menyebabkan buntu, diblokir oleh dinding jalur merah ( "Horizon" web), booth besar yang menggambarkan Lenin ( "Krasikova Jalan"), Kremlin ( "melihat-Live") di adegan nya jalan. metafora bergambar, penonton jelas, Erik Bulatov bertujuan untuk lebih memperkuat simbolisme warna (social merah menutup bagian ke ruang-spiritual dan biru) dan teks inklusi ( "Kemuliaan bagi CPSU", "Login"). Ambang putus asa dan putus asa batas Eric Bulatov, yang lukisan pada tahap awal karyanya belum diklaim, digambarkan dalam "program" Time "seperti mereproduksi foto dari majalah" Spark ": Wanita tua terlihat pada berita TV, mendengarkan I. Kirillov. Keinginan alami dari seorang pria kesepian tua untuk berkomunikasi, bahkan fiktif - situasi sehari-hari rumah tangga keracunan ideologis luas dari waktu manusia Soviet.

Pada dasarnya lukisan Bulatov - kata ditulis dalam huruf kapital dan ruang. Dicetak, font besar, gaya koran - keinginan penulis untuk mengekspresikan kata, di mana seseorang berpikir, menikmati itu, hidup dengan pemahaman daripadanya kehadiran dalam hidupnya, tapi kesadaran belum penuh peran yang dimainkannya dalam itu. Ini mengungkapkan protes dan keinginan untuk kebebasan.

"Soviet" karya seniman

Artis Erik Bulatov, yang gambarnya adalah bukti dokumenter dari periode Soviet, tenggelam terlupakan, populer di luar Rusia: karya-karyanya hadir pameran sekali internasional seni Rusia. Perlu dicatat bahwa produk tidak mengandung ornichanya Bulatov, parodi, dan dingin-menjauhkan menyatakan, tanpa sedikit merendahkan. Dan tidak dalam pribadi artis dan opini subjektif, dan dalam niat untuk menunjukkan posisi publik pada peristiwa dari zaman dulu, untuk memaksa pengunjung untuk melihat kehidupan mantan dengan mata lainnya, seolah-olah dari luar.

artis luar negeri Rusia

Erik Bulatov - artis, yang biografi lebih terkait dengan pekerjaan di luar negeri, di mana ia telah pergi setelah jatuhnya pemerintahan Uni Soviet, dan tindakan ini tidak bisa disebut dengan penerbangan: Eric keuntungan akan dapat memperoleh keterampilan mereka sendiri. Selain karyanya di Rusia belum diklaim, jadi salah satu harus mendapatkan uang saat menggambarkan buku untuk anak-anak (Sharl Perro "Cinderella", penerbitan "The Kid" 1973). Penulis menganggap dirinya seorang seniman pendidikan Rusia dan pelatihan dan Eropa - pada model teritorial.

Bulatov - ilustrator buku anak-anak

Dalam penerbitan anak-anak, Eric Bulatov, yang lukisan di bagian paling dikhususkan untuk waktu Soviet, berada di bawah perlindungan artis Ili Kabakova. Bersama dengan Olegom Vasilevym (teman dan kolega Bulatov), ia mencoba untuk menggambarkan pahlawan fantastis hanya karena mereka bisa menarik imajinasi anak-anak, sementara berhati-hati untuk tidak kehilangan kepekaan terhadap kisah tersebut dan membawanya melalui mata seorang anak.

Saat ini, Erik Bulatov dengan keluarganya tinggal di Prancis, di Paris, yang, bagaimanapun, tidak mencegah dia untuk mempertimbangkan kota asli dan tercinta dari Moskow, di mana, pada kenyataannya, ia mulai nya kegiatan pameran. Pameran pertama karyanya kembali digelar pada tahun 1957. Sejak tahun 1992 dia bekerja terutama di Paris. Meskipun pendiri Rusia seni sosial sering dikunjungi. Jadi, mari kita bahas lebih rinci tentang apa yang ingin ia memberitahu dunia Erik Bulatov artis.

Gambar, foto, orang

kerja Bulatov dapat dibagi ke dalam periode Soviet dan pasca-Soviet. Untuk karya-karya periode Soviet ditandai oleh keinginan untuk melampaui ruang sosial, yang batas-batas yang tidak jelas, juga tidak jelas bagaimana mengatasinya. Pasca-Soviet periode - waktu ketika batas-batas ini diatasi, dan masalah mengubah karakter, menjadi lain yang lebih eksistensial.

Selain artovskoy tema sosial dalam karya-karya Eric Bulatov ditelusuri teori interaksi ruang dan lukisan. berpikir visual dari penampil dan dialog seni yang ditampilkan di web "Louvre. Mona Lisa. " Hipotetis Louvre pengunjung, mengingatkan kerumunan surat kabar Soviet lama, massa ungu menyerbu ruang museum, memblokir ruang - terlihat hanya misterius, senyum agak sinis dari Mona Lisa. Sebuah pertanyaan retoris: apakah mungkin untuk memahami seni dalam hal agresif, seperti merah, kekacauan bising?

pekerjaan lain pada persepsi karya seni - "Gambar dan penonton", mereproduksi karya terkenal dari Aleksandra Ivanova "The Penampilan Kristus kepada orang-orang." Kanvas di dinding dan penonton, yang dipimpin oleh pemandu ajaib berubah menjadi komposisi yang koheren, semacam instalasi.

"Trem daun saya", "Bagaimana awan", "Black malam, salju putih," "Itu saja" - seperti yang kita bisa lihat, Erik Bulatov, yang lukisan tidak biasa dan tidak seperti orang lain dalam menggunakan karyanya set berbeda frase. Beberapa kata seperti lari pada gambar: "Kebebasan" - langit biru, "Train" - di atas rel, "My trem daun" - setelah orang tersebut terlambat ... Sungguh menakjubkan betapa lokasi huruf dan kecenderungan mereka dapat mengirimkan gerakan! Dan ini juga memiliki keterampilan.

Peran karya seni dalam seni Bulatov

Gambar Erika Bulatova - pencipta gambar, yang menjadi model visual yang universal untuk seni Rusia - adalah tonggak baginya. Dalam karya-karyanya, seniman menimbulkan masalah yang relevan dengan seni baru: rasio gambar dan kata dalam ruang visual, definisi dari posisi melihat, interaksi antara inovasi dan tradisi. Ini - salah satu dari sedikit di Rusia - dapat dengan aman disebut pembaharu seni dunia pada paruh kedua abad ke-20. Setelah bertahun-tahun lukisan Erika Bulatova tidak kehilangan relevansinya, konten mereka, yang menjabat sebagai alasan untuk larangan tersebut akan ditampilkan di masa Uni Soviet, hari ini juga dirasakan dengan ketajaman.