Seni dan HiburanMusik

Balalaika Rusia Alexey Arkhipovsky: kreativitas, biografi

Balalaika - bukan alat musik yang paling modis dan populer, bahkan di Rusia, karena virtuoso seperti Aleksey Arhipovsky menarik banyak perhatian. Cara melipat jalan musisi? Apa dia terkenal? Yang bernilai mendengarkan?

Bagaimana semuanya dimulai

Aleksey Arhipovsky lahir di selatan Rusia - di kota Tuapse, 15 Mei 1967. Rumah sering bermain musik, seperti ayahnya memainkan harmonika dan akordeon. Dia mampu menanamkan cinta yang sama untuk kreativitas dan anak. Sejak usia dini Alex tahu keragaman musik Rusia. Tentang masa kecilnya Arkhipovsky ingat dengan kesenangan: laut, matahari, balalaika - apa kebutuhan yang lebih untuk menjadi bahagia?! Pada usia sembilan, anak itu datang ke sekolah musik untuk menguasai instrumen tradisional Rusia - balalaika. Guru pertamanya, Kulishova Evgeniya Nikolaevna, mengatakan bahwa siswa itu ketekunan yang tidak biasa yang berbeda dan kerja keras. Selama enam bulan pertama ia menyakitkan "menata ulang" tangan oleh latihan panjang, tapi itu semua Alex teratasi. Dan pada akhir sekolah, dia adalah pemenang dari banyak kompetisi musik, dan akhir penelitian memberikan resital pertama mereka dari dua kantor.

Kemudian, Aleksey Arhipovsky memasuki departemen instrumen rakyat di Sekolah Musik. Gnesin. Gurunya adalah Profesor, Artis Rakyat Rusia, balalaika dikenal Valeriy Evgenevich Zazhigin. Penelitian diberikan kepada siswa lebih mudah, ia berpartisipasi dalam berbagai tes kreatif, dan bahkan memenangkan kontes All-Rusia musik rakyat.

tahun kerja

sekolah pascasarjana, Arkhipovsky menemukan pekerjaan di orkestra rakyat Rusia di bawah arahan VP Dubrovsky di Smolensk. eksperimen musiknya dimulai di sini. Arkhipovskaya tidak cukup untuk bermain musik tradisional dengan cara yang akrab, ia berusaha menarik dari berbagai besar dari suara instrumen favorit. Dia dipoles teknik, ditemukan bentuk-bentuk baru ekspresi untuk balalaika.

Setelah 9 tahun takdir orkestra solois memberikan Alex kesempatan untuk pergi ke tingkat berikutnya - ia diundang ke tim terkenal yang dipimpin oleh Lyudmila Zykina, dalam ansambel dari "Rusia". Pada salah satu konser dia memberikan perintah untuk menjaga kamar selama 5 menit, sampai ada persiapan edisi berikutnya. Dia mulai penonton bahwa ia tidak akan membiarkan 20 menit. Jadi Arkhipovsky lolos ke solo di orkestra. Dengan "Rusia", ia melakukan tur banyak negara dan kota-kota, memperoleh cinta, tapi aku merasa sudah waktunya untuk pergi berlayar solo. Pusat Stas Namin memberinya kesempatan, dan pada tahun 2002 mulai Arkhipovsky satu bekerja. Dia telah berpartisipasi dalam berbagai festival, mendapatkan kekuatan untuk mencoba gaya baru musik kontemporer, menggabungkan rock dan motif etnik.

layak ketenaran

Sejak tahun 2003 musisi untuk bergabung dengan gerakan "Ethnosphere" tumbuh di popularitas - penampilannya yang ruang dikumpulkan. Awal tahun 2007, semua artis terkenal meningkatkan, ia terlibat dalam proyek-proyek besar: Tarkovsky Film Festival, pembukaan Eurovision 2009, upacara pembukaan Olimpiade di Vancouver (di "Rumah Rusia"), festival internasional jazz, blues, etnis dan musik kontemporer. Musisi bekerja sama dengan musisi diketahui, misalnya, Dmitry Malikov.

peluang Balalaika yang tak terbatas, dan itu terbukti Alexei Arkhipovsky. Yang terbaik dari warisannya - adalah improvisasi pada tema materi musik yang berbeda: rakyat, modern, klasik. Pada tahun 2011 Arkhipovskaya dibawa dalam Guinness Book of Records sebagai pemain balalaika terbaik di dunia.

Aleksey Arhipovsky: balalaika - alat yang terbaik

Pembicaraan musisi tentang cinta instrumen. Dia menyatakan bahwa kemungkinan itu tidak terbatas, dan setiap konser terbukti sukses. Arkhipovsky mengatakan balalaika merupakan perpanjangan dari dirinya, hal ini membantu dia untuk berpikir dan merasa. karya musisi tidak dapat dikaitkan dengan salah satu genre, mereka organik menggabungkan jazz, gaya klasik dan kontemporer, serta membacanya fatal dan pop awal. Selain itu, komposisi balalaika mencerminkan tradisi nasional yang berbeda, dan tidak hanya Rusia. Alexei disebut virtuoso, sering adil telah dibandingkan dengan Paganini dan Dzhimi Hendriksom. Dia kreativitasnya membuktikan bahwa cinta yang besar cukup dan tiga senar menyentuh jiwa pendengar.

prestasi kreatif

Keberhasilan utamanya Arkhipovsky menyebut akuisisi "dari alat musiknya" dan kasih penonton. Banyak dari karya-karya untuk balalaika menjadi hits nyata, penonton menemukan kemungkinan alat ini, jatuh cinta dengan dia, dan ini mencapai Aleksey Arhipovsky. "The Road Home", "Lullaby", "Cinderella", "keindahan" - komposisi ini memikat pendengar direndam dalam dunia khusus musik instrumental. Hari ini Arkhipovsky - banyak aktor dibutuhkan, pertunjukan solonya menarik rumah penuh di banyak negara di seluruh dunia. programnya "Insomnia" terdiri dari karya-karyanya sendiri, diciptakan sebagai penafsiran baru dari berbagai macam musik.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 delachieve.com. Theme powered by WordPress.