AS Pushkin "Mozart dan Salieri": genre, ringkasan

Produk dari "Mozart dan Salieri", sebuah genre yang - tragedi kecil, ditulis oleh yang terkenal penyair Rusia, penulis dan dramawan A. S. Pushkina. Penulis dikandung penulisan sebuah drama baru pada tahun 1826, tetapi membuatnya dalam periode paling produktif hidupnya - saat yang disebut boldins. Drama itu diterbitkan pada tahun 1831, segera menimbulkan salah satu mitos yang paling mapan tentang komposer Salieri membunuh temannya Mozart. Drama teks adalah dasar untuk libretto opera oleh Rimsky-Korsakov, serta skenario film.

ide

Lakon "Mozart dan Salieri", sebuah genre yang dicirikan beberapa kekhususan dibandingkan dengan karya-karya lain dari penulis, siap dalam lima tahun sebelum publikasi, yang ditulis bukti teman-temannya dan beberapa orang sezamannya. Tapi penyair takut kritik resmi, jadi jangan terburu-buru dengan publikasi. Dia bahkan mencoba untuk mempublikasikan karya-karya barunya anonim atau menyembunyikan kepenulisan mereka, menunjukkan bahwa karya-karya asing telah diterjemahkan. sepotong ditulis di bawah pengaruh kuat dari drama sebelumnya utama sejarah "Boris Godunov".

Ketika bekerja pada Pushkin dia ingin menulis serangkaian drama tentang episode sejarah di negara lain. Dan jika dalam kasus pertama, ia terinspirasi oleh karya-karya William Shakespeare, tapi kali ini ia mengambil contoh drama penulis Perancis Jean Racine, yang lebih suka dalam hal harmoni plot dan gaya.

Fitur adegan

Salah satu karya paling terkenal dari Pushkin adalah bermain "Mozart dan Salieri". Genre drama ini sangat spesifik, karena merupakan bagian dari siklus yang disebut tragedi kecil, yang dengan demikian tidak ada dalam literatur, tetapi telah dikembangkan oleh penulis khusus untuk karya-karya baru, yang ada hanya empat. Salah satu fitur pembeda utama dari sebuah karya genre - penyederhanaan sengaja plot. Dalam bermain - hanya dua karakter (tidak termasuk pemain biola buta yang muncul dalam satu episode).

Seluruh komposisi bermain - itu monolog dan dialog di mana tetap sepenuhnya mengungkapkan karakter mereka. psikologi hati-hati ditentukan dari karakter adalah komposisi yang berbeda "Mozart dan Salieri". bermain bergenre didefinisikan pengasingan: aksi terjadi dalam ruang tertutup, yang tampaknya lebih cerah warna, dan menekankan drama sejarah. Finale bekerja cukup diprediksi: intrik dalam hal plot praktis tidak ada. Komplikasi utama - demonstrasi dari dunia batin dari para pahlawan, mencoba untuk menjelaskan perilaku dan motif mereka.

bahasa

Sangat sederhana, tetapi pada saat yang sama kosakata yang kaya berbeda drama "Mozart dan Salieri". Pushkin menolak revolusi sastra kompleks terpaksa ketika menulis tragedi sebelumnya ketika ditiru Shakespeare. Sekarang dia tertarik mudah, bahasa anggun Racine. Dia berusaha untuk memiliki pembaca (atau penampil panggung) tidak terganggu dari esensi dari karakter konflik dan konfrontasi.

Jadi dia sengaja mempersempit ruang lingkup cerita dan dicari singkatnya maksimal dalam dialog dan monolog. Memang, dua pahlawan sekaligus menjadi sangat jelas sejak pertama kemunculannya jelas, tepat dan akurat menyatakan motif dan tujuan hidup mereka. Mungkin itu adalah di tragedi kecil terutama bakat terang penulis untuk kesederhanaan melucuti dalam leksikon. Ini menarik drama pembaca "Mozart dan Salieri". Pushkin ingin memahami konflik sebagai diakses mungkin, sehingga menghindari apa saja yang mungkin mengalihkan perhatian pembaca. Namun, itu bukan tanpa beberapa karakter elegan: perkiraan untuk diucapkan, suara namun melodi dan sangat teratur. Pada penelitian ini singularitas ini diwujudkan terutama jelas karena dua protagonis nya - komposer, orang-orang tenaga kerja intelektual, yang telah disempurnakan rasa.

masuk

Salah satu penulis paling terkenal dan penyair adalah Pushkin. "Mozart dan Salieri" (konten drama singkat bervariasi kesederhanaan jelas dan mudah dimengerti) - itu sebuah drama, yang menarik untuk cerita psikologis yang dramatis dan kompleks. Mulai membuka monolog Salieri, yang berbicara nya pengabdian dan cinta musik, dan mengingatkan upaya yang ia buat untuk studinya.

Pada saat yang sama ia mengungkapkan iri nya (dengan cara, itulah yang ini adalah salah satu draf nama-nama bermain) ke Mozart, yang dengan mudah dan keahlian menyusun karya jenius. Bagian kedua dari monolog yang didedikasikan untuk pengungkapan rencananya: komposer memutuskan untuk meracuni temannya, dipandu oleh fakta bahwa itu adalah sia-sia menyia-nyiakan bakat mereka dan tidak dapat menemukannya dengan baik.

Yang pertama bicara pahlawan

Tidak seperti yang lain dalam karya pendek dia bisa menyampaikan kedalaman pengalaman psikologis Pushkin. "Mozart dan Salieri" (isi singkat bermain adalah bukti terbaik dari itu) - itu adalah duel verbal antara dua karakter, yang menghadapi kepentingan mereka dan tujuan hidup. Namun, rupanya mereka berkomunikasi sangat ramah, namun penulis telah membangun bicara mereka sehingga setiap kalimat membuktikan bagaimana mereka adalah orang-orang yang berbeda, dan kontradiksi bagaimana tak terdamaikan antara keduanya. Hal ini ditemukan sudah dalam percakapan pertama mereka.

Tema "Mozart dan Salieri" mungkin paling terungkap dalam munculnya pertama pada adegan yang segera menunjukkan emosinya dengan mudah dan alami. Hal ini menyebabkan seorang pemain biola buta yang memainkan buruk komposisi dan musisi kesalahan miskin geli nya. Salieri adalah marah karena fakta bahwa temannya mengolok-olok musik jenius sendiri.

Pertemuan kedua karakter

Percakapan ini benar-benar dipadatkan solusi komposer meracuni temannya. Dia mengambil racun dan pergi ke restoran di mana mereka telah sepakat untuk makan malam bersama. Antara keduanya ada sekali lagi dialog yang akhirnya menempatkan catatan lurus i. Jadi tindakan singkat semua berbeda tragedi kecil Pushkin. "Mozart dan Salieri" - sebuah drama yang tidak terkecuali. Ini komposer percakapan kedua menempati tempat sentral dalam cerita. Selama malam ini langsung menghadap kepentingan vital mereka dan motif.

Mozart mengatakan bahwa jenius sejati tidak dapat berbuat jahat, dan temannya, meskipun dipukul oleh pikiran ini masih membawa idenya sampai akhir. Dalam hal ini, pembaca melihat bahwa Mozart ditakdirkan. Pushkin begitu membangun karyanya, bahwa ini tidak meninggalkan keraguan. Ia tertarik di tempat pertama yang menyebabkan drama ini.

Gambar karakter utama

Tragedi "Mozart dan Salieri" menarik dalam hal konfrontasi psikologis orang-orang ini. Karakter pertama sangat sederhana dan langsung. Itu tidak datang gagasan bahwa temannya adalah cemburu padanya. Tapi seperti seorang jenius seni sejati, dia memiliki bakat yang tidak biasa yang menunjukkan hal itu akan segera berakhir, apa itu dan memberitahu. Mozart menceritakan kisah Salieri tentang seorang pelanggan yang aneh, yang memerintahkan Requiem, dan sejak itu tidak lagi muncul.

Sejak itu, komposer berpikir bahwa ia menulis sebuah requiem Misa itu sendiri. Dalam cerita yang sangat singkat ini merasa firasat akhir yang akan datang mereka, meskipun ia tidak menyadari persis bagaimana hal itu terjadi.

Citra Salieri

komposer ini, sebaliknya, bahkan lebih bertekad untuk melaksanakan rencana jahatnya. Hal ini terutama berlaku dalam adegan ketika ia bermain Mozart kutipan dari Requiem. Saat ini salah satu yang terkuat dalam bermain. Dalam episode ini, Mozart lagi muncul untuk pembaca sebagai jenius musik dan Salieri - sebagai personifikasi kejahatan. Dengan demikian, penulis menunjukkan gagasan bahwa kedua konsep ini tidak kompatibel satu sama lain.

ide

Produk dari "Mozart dan Salieri" - ini adalah pekerjaan yang paling filosofis dalam siklus tragedi kecil, karena kebanyakan sepenuhnya mengungkapkan masalah konfrontasi antara baik dan jahat, diwujudkan dalam komposer besar dan iri nya. Pushkin sangat cocok karakter untuk mewujudkan ide-idenya: justru sekarang, kreativitas sejati menjadi arena perjuangan antara kedua prinsip ini berlawanan. Oleh karena itu, drama ini memiliki makna eksistensial. Dan jika karya-karya lain dari siklus yang dipertimbangkan memiliki plot yang cukup dinamis, yang bergerak gagasan utama dalam drama ini adalah sebaliknya: untuk kedepan penulis mengemukakan ide filosofis bahwa karya ini adalah makna hidup, dan plot memainkan peran pendukung, berangkat gagasan penulis.