Zverev (artis) lukisan. Zverev, Anatoly Timofeevich - Rusia avant-garde artis

Kembali di 60-an di ibukota antara bohemian artistik mulai menceritakan tentang tunawisma yang aneh. Ia pergi ke snack Moskow, dicelupkan ke dalam kecap pantat dan melukis potret pada serbet, yang dijual untuk segelas vodka. Di balik angka-angka ini di Barat dibayar jutaan karena Pablo Picasso sendiri menyebut gelandangan ini pelukis Rusia terbaik. Banyak yang tidak percaya ...
Anatoliy Timofeevich Zverev - seorang seniman yang lukisan sekarang dalam koleksi terbaik dari seni modern - adalah nama karakter mitos ini.

putus sekolah cerdik

Tentang dia menyusun legenda lain, ia mengatakan cerita tentang dirinya sendiri ... Ia lahir di Moskow pada Sokolniki, pada tahun 1931, dalam sebuah keluarga yang bekerja. Dalam memoarnya, hadiah pertama untuk karyanya seni, lukisan "Gerakan Jalan" telah menerima 4 tahun. Ia diberi potret Stalin dalam bingkai yang indah.

Menggambar di sekolahnya diajarkan NV Sinitsyn - murid dari besar AP Ostroumova-Lebedeva. Kritik mencoba untuk mengasosiasikan kreativitas dengan Zvereva Rusia avant-garde awal abad kedua puluh, untuk membuat dia pewaris tradisi besar. Tentu saja, itu sebenarnya - seniman Rusia, tetapi untuk menemukan cara untuk Zverev beberapa akar sejarah yang tidak realistis. Dia tidak merinci - disebut gurunya Leonardo da Vinci, tetapi juga berpendapat bahwa sepotong kecil dapat menentukan pola di Galeri Tretyakov.

Untuk waktu ia belajar di Moskow Art School Regional terkenal di memori 1905. Alasan untuk pengecualian mengatakan hal-hal yang berbeda: apakah penampilan jorok, apakah diskusi aktif dengan guru - ia meragukan kemampuan mereka untuk mengajar apa-apa. Dan Zverev Anatoliy Timofeevich menjadi pelukis.

Subyek untuk biografi

Alexander Rumnev, aktor, penari, koreografer - yang disebut manusia, melalui yang pertama menjadi artis terkenal Anatoly Zverev. Lukisan-lukisan yang ia lihat di akhir 40-an, ia dipukul oleh kebebasan belum pernah terjadi sebelumnya. Mereka bertemu ketika pelukis muda di Taman Sokolniki dengan bantuan sikat sapu-seperti dan dua ember kapur dan vermillion gerakan ceroboh dicat pagar burung yang tak terlihat.

Selama Festival Pemuda pada tahun 1957 di Moskow, Gorky Park, diselenggarakan sebuah studio seni. Bagi banyak seniman muda di Moskow itu keakraban mengejutkan pertama dengan lukisan abstrak ekspresif. Amerika merendahkan mengatakan kepada para pendukung realisme sosialis pada kebebasan bekerja dengan cat dan seni murni. Dan kemudian datang seniman Rusia berantakan dan aneh penampilan. Menumpahkan pada kain dari dua cat biru dan hijau, ia mengambil pel dan sepuluh detik dari gerakan kekerasan muncul potret perempuan indah. Zverev membanting asing yang terkena di bagian belakang, ditutupi cat, dan mengatakan: "?! Ayo Anda abstraksi ini, izinkan saya mengajarkan Anda untuk melukis"

"Saya seorang profesional, bukan pengrajin!"

30.000 pekerjaan yang diciptakan Zverev pelukis. Lukisan, gambar, kolase - warisan yang besar. Banyak di antara mereka yang biasa-biasa saja - penulis sering mengatakan bahwa setelah 60 tahun ia tidak menarik dan menghibur orang lain. Tapi di antara karya-karya periode akhir, di antara "sentimental wajah" banyak karya indah.

Menakjubkan presisi menggambar, kemudahan dan garis ekspresif karakteristik karya grafis dari master. Dalam stroke kepercayaan menunjukkan hasil pekerjaan sehari-hari - tidak ada bertanya-tanya sezamannya berbicara dari pad konstan dan pensil di tangan Zvereva. Tetapi skala fantastis bakat alami jelas. Jenius tangan artis dan memimpin dalam rangkaian Kebun Binatang Moskow, dan ketika ia melukis telanjang: "Duduk Nude" (1950) - sebuah karya kelas dunia. Mengejutkan ilustrasi untuk Gogol, Cervantes, Puglia.

Tidak adanya lengkap pola dalam pendekatan untuk lukisan diberikan merugikan ke master. Terlalu banyak palsu berjalan di antara kolektor. Terkenal AZ tidak selalu berarti bahwa gambar dilukis oleh seniman Anatoly Zverev. lukisan induk terlalu dihargai di lelang, bahwa tidak ada upaya untuk mensimulasikan cara mengagumkan nya. Keaslian Jaminan Zverev lukisan - kekuatan selangit setiap stroke, yang sulit untuk palsu.

Semua hidup sebagai kinerja

Sulit untuk menemukan definisi tunggal Seni dan fenomena binatang itu. Artis, yang lukisan memiliki kesatuan gaya jelas, tidak dapat dikaitkan dengan beberapa jenis aliran konvensional. kolektor terkenal Georgiy Kostaki disebut Zvereva ekspresionis Rusia terlebih. Dengan itu berpendapat bahwa hal yang paling penting bagi seorang seniman - pengalaman hidup akurasi, dan gairah - hanya salah satu cara untuk membawa mereka ke pemirsa.

Ada yang disebut kinerja Zverev menguasai seni. Dia terkesan proses menciptakan karya-karya mereka sendiri master. Amatir improvisasi, ia tidak menolak untuk menghibur orang lain. Bahkan ketika ia dan sikat, dan cat, ia bekerja di itu di tangan. karya spektakuler dilakukan bit slice, ia meletakkan oleskan rias sikat cukur, pisau atau hanya jari-jari Anda. Ia menuangkan cat di kanvas, dioleskan dengan kain, sepatu. Kami harus melindungi pekerjaan, untuk tidak menyemprot orang lain kotor. Kelahiran karya terpesona tidak kurang dari lukisan itu sendiri.

Hadiah atau hukuman

kebebasan belum pernah terjadi sebelumnya diimbuhi dengan semua kehidupan yang dipimpin Zverev pelukis. Lukisannya menjadi populer dan dapat membawa penghasilan yang baik. Lain, tapi Zverev. Eksternal itu sepenuhnya konsisten dengan mitos bodoh suci lapar dan miskin, ditandai oleh Allah. Tapi ini adalah hadiah hadiah atau hukuman - tidak diketahui.

Namun, Anda dapat melihat orang, sepenuhnya sesuai dengan ukuran bakat antara pemabuk kulit gambar dianiaya. Berbicara banyak puisi yang masih ada Zverev, buku harian nya. Ini bukti budaya tinggi pikiran akut, kesenian sebenarnya dari orang itu.

Skizofrenia, dibebani dengan alkoholisme

Dalam memoar mereka yang tahu Zvereva, tidak ada unik gambar mulia - korban keadaan atau tawanan rezim. Ada soulful, orang rentan, siap membantu siapa pun dia bertemu. Ingat dan diperdebatkan, berat, dengan jejak efek jangka panjang dari alkohol dan memukul subjek psikis. Kesepian dan kegelisahan yang pilihan sadar, dan memaksa negara.
Dia tidak cocok dalam serikat kreatif dan sistem negara secara keseluruhan. Iri bakatnya dari rekan-rekannya dan penolakan gaya hidup lengkap oleh otoritas menyebabkan konflik terbuka. serikat kreatif tidak tahu seperti seorang seniman Anatoly Zverev. Pameran karya-karyanya pada tahun 1965 di Paris menandai awal popularitasnya di luar negeri, dan memberikan sinyal untuk penganiayaan di tanah air mereka. Sampai kematiannya (1986) ia menjadi klinik psikiatri berkala pasien, dan hari-hari pembukaan resmi ia tidak diizinkan karena kurangnya pendidikan.

pengakuan

Ia disebut Van Gogh Rusia, takdirnya mirip dengan kehidupan Modigliani dan Pirosmani. Tetapi nilai dan orisinalitas bakat Zverev membuat nama dalam sejarah budaya tak kalah penting.

Dia membawa salib hadiah di Rusia, di Moskow. Akan ada museum yang menarik dari artis dan semakin banyak orang akan dapat menemukan dunia baru yang menakjubkan ini - dunia Anatoliya Zvereva.