Lukisan Ilya Kabakov ini Iosifovicha. Artis Ilya Kabakov: lukisan "Beetle"

Para seniman Soviet dan Rusia yang paling terkenal di Barat adalah Ilya Kabakov. Lukisannya yang dipamerkan hari ini di banyak negara, dan biaya setiap tahun semakin tinggi. Popularitas datang ke master setelah akhir tahun 1980-an, ia beremigrasi ke luar negeri. Sebelum itu Kabakov itu biasa penduduk di Uni Soviet, sumber utama pendapatan telah menggambarkan buku anak-anak. Lukisan, yang membawa ketenaran dan keberuntungan kemudian, ia menulis kepada orang muda, tapi mengandalkan pemahaman karyanya di Uni Soviet tidak bisa.

Anak dan remaja

Artis Ilya Kabakov, yang gambarnya saat ini menjadi orang terkaya di dunia, lahir di Odessa pada tahun 1933. Keluarga telah menjadi ayah yang paling umum, Iosif Bentsionovich, bekerja sebagai montir, dan ibunya, Bella Yudelevna - akuntan. Ketika Perang Dunia II dimulai, paus anak pergi ke depan, dan ibunya, diambil bersama-sama dengan Uzbekistan (Samarkand). Di sini pada tahun 1943 ia mulai belajar melukis di sekolah seni, yang berfungsi ketika dievakuasi dari Leningrad Institute of Lukisan, Patung dan Arsitektur. Repin. Kabakov belajar di Samarkand 2 tahun. Setelah perang berakhir pada tahun 1945 anak berbakat dipindahkan ke Sekolah Seni di Moskow (MSHSH). Setelah lulus dari dia, ia terdaftar di Institut Surikov di Departemen Graphics (dia adalah mahasiswa 1951-1957).

Kreativitas sebelum dan setelah emigrasi

Artis muda bekerja sebagai ilustrator buku yang diterbitkan oleh "Detgiz" (kemudian berganti nama menjadi "Sastra Anak"), berkolaborasi dengan majalah "Murzilka", "Gambar Lucu", "The Kid". Pada saat ini, ada gambar pertama Kabakova Ili, ditulis dalam gaya surealisme dan seni abstrak. Pada tahun 1960 ia bergabung dengan barisan artis, pembangkang, dan ciptaan-Nya datang pada pameran asing di L'Aquila, setelah mereka telah disajikan di Venice, London dan Cologne. Selain lukisan, dalam karya-karya penulis telah aktif untuk tampil diinstal. Pertama Hibah Internasional Ilya Iosifovich diterima pada tahun 1987. Setahun kemudian, artis diberikan beasiswa dari Kementerian Kebudayaan Perancis, dan pada tahun 1989 menerima uang dari Dinas Pertukaran Akademis Jerman (DAAD), ia pergi ke Berlin dan sejak itu di rumah tidak bekerja .

Setelah berimigrasi ke seluruh dunia tahu tentang apa artis Ilya Kabakov. Lukisan, foto yang dapat Anda lihat dalam publikasi ini, menyebabkan kehebohan di kalangan penggemar seni kontemporer. Puncak master kemuliaan mulai 1990: pada waktu itu ia telah melewati puluhan pameran di banyak negara. Di Rusia, artis mulai aktif dipamerkan di tahun 2000-an. Di Barat hari ini, perwakilan utama dari seni Soviet dan Rusia dianggap Kabakov Ilya Iosifovich. lukisannya dipajang pada pameran "Rusia", yang diadakan di Museum Guggenheim, di samping ikon Andreya Rublova, karya-karya Malevich, Bryullov, Repin. Setelah itu, otoritas artis bahkan lebih meningkat.

"Shower"

Apa yang begitu menarik perhatian pecinta seni lukisan Kabakova Ili? Untuk memahami hal ini, Anda perlu mempertimbangkan beberapa karya-karya master dari periode yang berbeda dalam hidupnya. Pada tahun 1964, serangkaian lukisan datang dari bawah tangan seniman berjudul "Shower." Setahun kemudian, angka-angka ini datang ke pameran di Italia, karena apa Ilya Iosifovich konflik serius muncul dengan pemerintah Soviet. Gambar-gambar yang digambarkan penulis pria yang, berdiri di kamar mandi, tetap kering. Menuangkan air dari penyiraman bisa, bentuk sekitar seorang pria jatuh, sayap, kanopi dan bentuk yang rumit lainnya, tetapi ia tidak menyentuh tubuhnya. kritikus Barat telah diidentifikasi lukisan Kabakova Ili dengan defisit sumber daya material di Uni Soviet, namun artis itu sendiri mengklaim bahwa ia hanya menarik seorang pria yang seumur hidupnya sedang menunggu sesuatu.

Munculnya seni konseptual

Pada awal tahun 1970-an dalam seni Soviet adalah gaya "Moskow konseptualisasi", salah satu pendirinya dianggap artis Ilya Kabakov. penulis gambar saat ini - itu adalah parodi dari pita merah yang menutupi seluruh aspek kehidupan masyarakat Soviet. Yang perlu diperhatikan adalah karya "Jawaban kelompok eksperimen" Kabakov (1972), di mana seluruh permukaan daun diterapkan meja kaligrafi semprot-dicat. Di dalamnya, setiap warga negara Soviet - bukan orang dengan perasaan dan emosi, tetapi hanya nama pertama dan nama keluarga di dalam kotak.

Moskow konseptualisasi menemukan ekstensi dalam "Jadwal penghapusan bin" (1980). Berikut Kabakov dengan ejekan khasnya mengekspos cara Soviet hidup. ember takeaway bagi orang-orang yang tinggal di sebuah apartemen komunal, hadiah artis bukanlah kebutuhan sehari-hari, tetapi sebagai habis-habisan hukum yang tidak dapat rusak.

Pada Pria yang Terbang ke Luar Angkasa dari kamar kecilnya

Pada 1980-an, lebih akut mengungkapkan ketidakpuasan dengan cara Soviet hidup Kabakov Ilya Iosifovich. Lukisan dan instalasi telah terkenal di luar negeri, dan menemukan ada pengakuannya, sementara pada tentang artis hanya dikenal di kalangan sempit rumah. Pada tahun-tahun 1982-1986 Kabakov bekerja pada lagu "Orang yang terbang ke luar angkasa dari kamarnya." Instalasi jelas dapat dilihat garis antara pemuda cacat dan mimpi-mimpinya. Membuat primitif pesawat improvisasi komposisi protagonis terbang ke yang tidak diketahui, menembus langit-langit kepala lusuh kamar kecilnya. Setelah beremigrasi Kabakov menjadi jelas bahwa peran artis manusia digambarkan dirinya, meninggalkan Uni selamanya.

lukisan Kabakov ini "Beetle" dan "Suite"

Emigrasi ke Barat membawa Ilya Iosifovich tidak hanya terkenal di dunia, tetapi juga solid state. Pada tahun 2007, Phillips de Pury lelang lukisan "Suite" (1981), dijual hampir $ 4 juta, telah membuatnya menjadi yang paling mahal pelukis Rusia dari masa pasca perang. masterpiece-nya, penulis menulis pada sepotong kayu lapis. Ini Kabakov digambarkan dengan baik-diterangi oleh matahari di sebuah kamar hotel dengan kursi, meja kopi dan TV. Di latar depan artis telah menempatkan informasi pada tur dengan bus di pantai Laut Hitam. Jumlah ini, dikombinasikan dengan sisa Laut Hitam adalah sebuah prestasi dari warga Soviet.

Pada tahun 2008, perhatian media internasional lagi tertarik Ilya Kabakov. Lukisan "Beetle", yang ditulis pada tahun 1982, dijual di bawah palu untuk 5,84 juta dolar luar biasa. Dengan demikian, artis menetapkan rekor baru untuk nilai karya mereka. Lukisan Ilya I. closeup dicat kumbang mengkilap duduk di atas daun hijau. Bagian bawah dari web penulis dihiasi sajak anak tentang serangga. Arti dari puisi itu cukup sederhana: seorang anak menemukan kumbang brilian untuk koleksi, tapi dia berjuang istirahat gratis. Tapi Kabakov tidak akan menjadi dirinya sendiri jika ia tidak berinvestasi di pembibitan sederhana ini makna sajak yang lebih dalam. Kumbang, mencoba untuk keluar dari tangan anak itu, bukan hanya berjuang untuk hidupnya, di sini merasa posisi berprinsip jelas orang tersebut, keengganan untuk menjadi bagian dari semacam sistem pengumpulan.

pasangan Kabakov

Di seluruh dunia, lukisan Kabakova Ili berhubungan dengan lukisan Rusia kontemporer. Hari ini, artis tinggal di New York. Pada tahun 1989, ia menikah. Ini adalah istri dari Ilya I. berutang banyak keberhasilannya, karena terlibat dalam urusan keuangan dan penyelenggaraan pameran. Selain itu, Emilia (istri) disponsori banyak karya nya. Pada tahun 2012, karya bersama Kapal pasangan Toleransi "bernama fitur terbaik dari proyek, dan dianugerahi Cartier Award.

Seperti kebanyakan jenius, tidak bisa menemukan pengakuan di tanah airnya Ilya Kabakov (artis). Gambar (foto dari beberapa dari mereka disajikan dalam artikel) di Barat telah antusias diterima oleh semua masyarakat progresif dan memastikan penulis tempat yang layak dalam daftar artis yang luar biasa.